Как в фотошопе настроить четкость фотографии


Как увеличить резкость в Фотошопе


Каждый человек во время фотосъемки когда-нибудь сталкивается с эффектом размытости. Это случается при рывке руки, съемке в процессе движения, долгой экспозиции. С помощью фотошопа можно устранить и этот дефект.

Идеальный кадр пытаются поймать не только новички. Даже опытные специалисты своего дела с наличием специализированной техники стараются над фокусировкой, следят за экспозицией и светочувствительностью.
Перед выходом фото в печать кадры проходят обработку в редакторе с целью устранения имеющихся визуальных дефектов.

Сегодня обсудим, как убрать размытость на фото в Фотошопе и придать снимку резкость.

К обработке относится:

• коррекция цвета;
• настройка яркости;
• усиление резкости в Фотошопе;
• регулировка размера фото.

Рецепт в решении проблемы прост: пропорции и размер изображения лучше не менять, а вот над резкостью стоит поработать.

Контурная резкость — быстрый способ увеличить резкость

В случае равномерной размытости, не сильно заметной, используют инструмент «Контурная резкость». Он предназначен для корректировки резкости и находится во вкладке «Фильтры» далее «Усиление резкости» и там ищите нужную опцию.

Выбрав нужную опцию, вы увидите три ползунка: Эффект, Радиус и Изогелия. Значение, наиболее подходящее в вашем случае нужно выбирать подбором вручную. Для каждого изображения с разной цветовой характеристикой эти параметры разные и автоматически это не сделаешь.

Эффект отвечает за силу фильтрации. Подвигав ползунок, можно заметить, что большие значения увеличивают зернистость, шумы, а минимальный сдвиг почти не заметен.

Радиус отвечает за резкость центральной точки. При уменьшении радиуса резкость тоже уменьшается, но естественность точнее.

Сила фильтрации и радиус необходимо выставить в первую очередь. Настраивайте значения максимально, но учитывайте шумы. Они должны быть слабыми.

Изогелия отражает разбивку по уровням цвета для участков с разной контрастностью.
С увеличением уровней качество фото будет улучшаться. Благодаря такой опции устраняются имеющиеся шумы, зернистость. Поэтому его рекомендуется выполнять в последнюю очередь.

Опция Цветовой контраст

В Фотошопе существует опция «Цветовой контраст», отвечающая за тонкую настройку резкости.

Не стоит забывать о слоях. С их помощью убираются не только дефекты фотографии. Они позволяют аккуратно производить улучшение качества объекта. Последовательность действий следующая:

1. Откройте изображение и скопируйте его на новый слой (меню «Слои – Создать дубликат слоя», ничего не изменяйте в настройках).

2. Проверьте на панельке, действительно ли вы работаете в созданном слое. Выберите строчку, где указано название созданного слоя и должен быть скопированный объект.

3. Произведите последовательность действий «Фильтр – Другое – Цветовой контраст», которая обеспечит появление карты контрастов.

4. В открывшейся области поставьте цифру радиуса участка, над которым работаете. Обычно нужное значение находится в пределах менее 10 пикселей.

5. Фото может содержать царапины, шумы, вследствие поврежденной оптической части аппарата. Для этого выберете в Фильтрах «Шум – Пылm и царапины».


6. На следующем этапе обесцветьте созданный слой. Если этого не сделать, то возможно появление цветовых шумов в процессе коррекции. Выберите «Изображение – Коррекция – Обесцветить».

7. По завершению работы над слоем выберите в контекстном меню «Режим смешивания» режим «Перекрытие».


Результат:

Путей достижения результата много. Пробуйте, запоминайте методы, с помощью которых Ваше фото будет выглядеть на отлично.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ

Как улучшить четкость (резкость) фотографии в Фотошопе | ARTtime

Плохо получившийся, неотчетливый снимок элементарнее повторить, чем изменить. Однако в определенные моменты имеется возможность попробовать немного отшлифовать образ. Наш редактор Photoshop оснащен богатейшими возможностями для этого.

Руководство

1. Открываем изображение, отчетливость которого необходимо улучшить, в редакторе. Выполните действие с использованием кнопок Ctrl+O либо опцией OpenОткрыть») из опции FileФайл»).

2. Переводим фото в цветной профиль Lab. Необходимо в функции ImageИзображение») выбрать функцию ModeРежим»). В данной функции выбрать Lab.

3. Переходим в перечень каналов. Этот перечень расположен под перечнем LayersСлои»). Чтобы перейти на него, необходимо нажать основной клавишей манипулятора по странице ChannelsКаналы»). Остается видный лишь канал LightnessЯркость»). Необходимо нажать основной клавишей манипулятора по данному каналу. Фотография получится черно-белого цвета.

4. Используем к функции «Яркость» элемент Unsharp MaskКонтурная резкость»). Он находится в списке SharpenУсиление резкости») в опции FilterФильтр»). В меню выставляем на восемьдесят пять процентов функцию AmountВеличина»), а функцию RadiusРадиус») на одну-три точки. На 4 уровня нужно выставить опцию ThresholdПорог»).

5.Посмотрим цветное фото, щелкнув левой клавишей по каналу Lab в списке каналов. В случае, когда необходимо, используйте элемент снова.

6. Переведем фото снова в положение RGB. Происходит эта операция посредством знакомой нам функции (см. пункт 2). Фото необходимо перевести в данный профиль, тогда оно сохранится в размере JPG.

7. Сохраняется измененное изображение с помощью функции SaveСохранить») либо Save AsСохранить как…») функции FileФайл»).

Практичные рекомендации

Если увеличить изображение на 100%, мы получим подробную информацию над всеми переменами, происходящими с фотографией.

Данное действие получается в случае перетягивания ползунка под палитрой «Навигатор» – крайняя правая позиция. Усиливая отчетливость изображения большого масштаба, открытого в окошечке Photoshop на 15% от настоящего размера, можно пропустить итог использования фильтра, вследствие чего чрезмерная резкость ухудшит изображение.

Пока всё, удачи!

4 способа добавить фотографии резкость

Когда вы видите прекрасный снимок природного или городского пейзажа, то прежде всего задаетесь вопросом «Как ему удалось так снять этот кадр?» Конечно, сам момент съемки играет важную роль в создании любой выдающейся фотографии. Правильно ли установлена экспозиция, выйдет ли правильный, хорошо сбалансированный RAW-файл? Нужно ли делать брекетинг, чтобы захватить, а потом иметь возможность обработать широкий динамический диапазон? Использовать ли длинную выдержку, чтобы создать чувство движения или смягчить его (тут на помощь придут нейтральные фильтры)?

В этом списке слишком много переменных, да и с большинством вы, наверное, и так знакомы.

После того, как у вас есть RAW-файл, готовый к работе, ПО для постобработки предоставляет огромное количество возможностей сделать его более резким и выделяющимся.

Используя 4 техники, о которых рассказывается в уроке, вы сможете сделать свои снимки острыми как бритва и готовыми к печати или публикации в сети!

В уроке я расскажу, как придать пейзажным снимкам наилучший вид. Однако, эти техники также работают для большинства других сфер фотосъемки. Поскольку на улице уже весна, сейчас самое время выбраться на улицу и запечатлеть парочку прекрасных пейзажей!

1. Резкость в Lightroom

Полное название Lightroom звучит так: “Adobe Photoshop Lightroom”, поэтому, говоря о резкости, технически я объясняю Photoshop-метод. Впрочем, как бы вы его не называли, Lightroom обладает очень полезной секцией на панели Детали (Details) модуля Develop.

Слайдеры стоит использовать, когда изображение открыто как минимум в полном размере 1:1. При внесении коррекций нужно видеть их влияние даже на мельчайшие детали.

Удерживаемая клавиша Alt позволяет видеть создаваемую маску.

Все слайдеры также можно использовать совместно с клавишей Alt. Верхний слайдер – Количество (Amount) покажет снимок в черно-белом виде. Радиус (Radius) и Детали (Details) приглушат цвета, чтобы можно было видеть контуры, которые делаются резче. Слайдер Маска (Masking) переходит в черно-белый вид, демонстрируя, где именно применяется резкость (см. рисунок выше).

Слайдеры

Количество (Amount) регулирует именно то, что вы можете подумать – общее количество применяемой резкости. Чем дальше вы передвигаете его вправо, тем резче станет снимок.

Радиус (Radius) отвечает за то, насколько далеко от центра каждого пикселя увеличивается резкость. Чем меньше значение, тем тоньше радиус резкости. Чем больше – тем радиус толще.

Детали (Details) влияет в основном на остальные участки фотографии, не обязательно края (за них отвечает Радиус). Если есть снимок с большим количеством текстур, как, например, ткань или одежда, слайдер Детали (Details) подчеркнет их, не создавая при этом эффект нежелательного сияния.

Маска (Masking) – это ничто большее, чем просто маска. Если ползунок в левом углу – маска залита чистым белым цветом и эффект применяется полностью. Удерживая нажатой клавишу Alt и перемещая ползунок вправо, вы увидите, как белая обводка остается только вокруг некоторых участков. Если перетянуть слайдер в правый край, резкими станут только самые очевидные детали.

Несмотря на то, что это очень эффективный метод, он применяется глобально, а нам иногда нужно сделать резкими только определенные участки. Именно здесь приходит на помощь Photoshop.

2. Нерезкое маскирование в Photoshop

Нерезкое маскирование (Unsharp Mask) – функция с очень неоднозначным названием. Если не обращать внимание на приставку «не» - это обычный инструмент для повышения резкости. Принцип его работы – создать слегка размытую версию исходного изображения и отнять его от оригинала, чтобы найти края объектов. Так создается нерезкая маска. Следующий шаг – повышение контраста краев при помощи созданной маски. В итоге получается более резкий снимок.

Слайдеры Нерезкого маскирования

Количество (Amount) здесь отображается в процентах и регулирует то, насколько контрастными будут края.

Радиус (Radius) – сила размытия оригинала для создания маски. Чем меньше радиус, тем более мелкие детали будут затронуты.

Порог (Threshold) устанавливает минимальное изменение яркости, к которому применяется резкость. Порог также хорошо работает, чтобы сделать более резкими только заметные края, не затрагивая при этом остальные.

Любые операции по повышению резкости должны применяться как минимум в полном размере 1:1 или лучше. Идеальный зум для работы в Photoshop – 200%.

3. Умная резкость в Photoshop

Самый продвинутый инструмент Photoshop для работы с резкостью - Умная резкость (Smart Sharpen). У него больше всего опций и при правильном использовании можно получить наилучший результат для пейзажной и почти любой сферы фотосъемки. Пейзажная съемка – очень сложный предмет, так как часто приходится справляться одновременно с очень приближенными контурами и очень отдаленными. При этом каждый из них требует отдельного подхода. Работая с масками в Photoshop можно добиться того, что некоторые участки будут замаскированы, а другие останутся резкими. Это еще одно преимущество над младшим братом – Lightroom. Но вернемся к теме!

Также во всплывающем окне инструмента Умная резкость (Smart Sharpen) можно сохранять и загружать престы, чтобы не вводить параметры каждый раз.

Умная резкость предоставляет наибольшее количество опций. С ее помощью можно идеально выполнить тончайшие коррекции!

Слайдер Количество (Amount) изменяется от 1 до 500%. В большинстве случаев не приходится переступать 100%. Конечно, никто не запрещает зайти дальше, но вы получите распространенные артефакты в виде сияния и нереалистичный вид.

Радиус (Radius) измеряется в пикселях и отвечает за края, которые будет регулировать Умная резкость. Можно выбрать от 0,1 до 64 пикселей –  шкала с шагом 0,1 была создана для максимально тонкого регулирования.

Сокращение шума (Reduce Noise) весьма понятная и отличная функция. Это – еще одна причина мощности и популярности Умной резкости. Теперь становится ясно, зачем Adobe создала пресеты для этого фильтра!

В строке Удалить (Remove) лучше установить Размытие при мал. глубине резкости (Lens Blur), так как этот пункт отлично справляется с сокращением эффекта сияния.

Секции Тень (Shadow) и Свет (Highlights) также получили свои наборы слайдеров для тонкого регулирования. Ослабление эффекта (Fade Amount) отвечает за общее усиление резкости в светлых и темных участках.

Тональная ширина (Tonal Width) задает пределы усиления резкости для определенных тональных участков изображения. В качестве примера, если вы выберете более низкую Тональную ширину в этих участках, усиление резкости для них будет ограничено. Более высокое значение расширяет диапазон тонов.

Радиус (Radius) здесь работает так же, как у Нерезкого маскирования – перемещение ползунка влево определяет меньшую зону, вправо – большую.

Стоит отметить – для получения наилучших результатов при использовании этих инструментов, сначала конвертируйте копию оригинального слоя в смарт-объект. Это можно сделать в самом начале постобработки или позже, когда слой объединен и находится сверху. Переход к смарт-объекту позволит в любое время вернуться и внести коррекции. Также смените Режим наложения (Blending Mode) слоев резкости (кроме Цветового контраста) на Свечение (Luminosity) во избежание нежелательного свечения. Это крайне рекомендуется.

4. Фильтр Цветовой контраст в Photoshop

Еще один отличный способ усилить резкость пейзажных снимков (и не только) – воспользоваться фильтром Цветовой контраст (High Pass). Опять же, можно сделать либо копию самого слоя, либо копию всех видимых (Ctrl + Alt + Shift + E). Конвертируйте полученный слой в смарт-объект, кликнув по нему правой кнопкой мыши и выбрав соответствующий пункт выпадающего меню. Как уже упоминалось, это позволит вернуться и внести коррекции в любой момент.

Фильтр Цветовой контраст – очень простой, но эффективный способ усилить резкость фотографии. Помните, что с любым корректирующим слоем или фильтром всегда можно воспользоваться маской, скрыв нежелательные участки. Слайдер Непрозрачность (Opacity) – еще один способ ослабить влияние эффекта.

Небольшого Радиуса в пределах 1-1,5 обычно хватает с головой. Не стоит перебарщивать! Нам нужно совсем немного! После этого изображение станет 50% серым и останется только обводка, показывающая края. Именно это нам нужно.

Теперь просто перейдите к панели слоев и выберите Режим наложения Перекрытие (Overlay) или Линейный свет (Linear Light). Последний имеет более заметное влияние, в то время как первый менее радикальный. Линейный свет – более удачный выбор, так как всегда можно отрегулировать непрозрачность слоя и ослабить слишком резкие участки при помощи маски. Использование Яркостных масок также может быть неплохим вариантом, если нужно усилить резкость только в определенном тональном диапазоне.

Есть еще много способов подчеркнуть детали при помощи Photoshop – какой ваш любимый? Поделитесь своим опытом в комментариях или задайте интересующий вопрос.

Чаще практикуйтесь в съемке и обработке!

Автор: Jim Harmer

Основные приёмы повышения резкости изображения в Photoshop

Повышение резкости на фотографиях пейзажа

Установив масштаб снимка в 50 %, возьмите Фильтр --> Усиление резкости --> Контурная резкость (Filter --> Sharpen --> Unsharp Mask). Unsharp Mask дословно переводится как "нерезкая маска".

Когда появится диалоговое окно фильтра, вы увидите три ползунка. Ползунок "Эффект" (Amount) определяет величину повышения резкости, применяемой к снимку; ползунок "Радиус" (Radius) определяет количество пикселей из кромки, которое затронет повышение резкости; а "Изогелия" (Threshold) указывает, насколько пиксель должен отличаться от окружающей кромку области, чтобы считаться пикселем кромки и подпадать под действие фильтра повышения резкости. Кстати, ползунок "Изогелия" работает прямо противоположно тому, о чем можно было бы подумать – чем ниже число, тем интенсивнее эффект повышения резкости.

Итак, какие же значения всё-таки следует вводить? В ниже я приведу ряд хороших начальных значений, но сейчас мы будем использовать следующие настройки:

  • "Эффект" (Amount) - 120 %
  • "Радиус" (Radius) - 1
  • "Изогелия" (Threshold) - 3

Нажмите OK для применения действия фильтра и повышение резкости будет применено ко всей фотографии. К сожалению, из-за ограничения ширины странички, я не могу вставить фотографию в масштабе 100% целиком, поэтому на рисунке ниже для демонстрации работы фильтра показан только фрагмент фото.
Фрагмент показан в состоянии до применения фильтра. Чтобы посмотреть, как он выглядит после, наведите на рисунок курсор мыши:

Повышение резкости мягких объектов

Ниже приведены настройки фильтра "Контурная резкость" (Unsharp Mask), которые хорошо работают в изображениях, где объект имеет "мягкую" структуру (например, цветы, животные, радуга и т.д.). Эти настройки дают едва заметное повышения резкости, которое очень хорошо подходит для этих типов объектов:

  • "Эффект" (Amount) - 120%
  • "Радиус" (Radius) - 1
  • "Изогелия" (Threshold) - 10


Наведите мышку, чтобы увидеть фотографию после усиления резкости. Приведён фрагмент фотографии в масштабе 100%.

Резкость портретов

Если вы хотите повысить резкость портрета, снятого крупным планом, попробуйте применить следующие настройки:

  • "Эффект" (Amount) - 75%
  • "Радиус" (Radius) - 2
  • "Изогелия" (Threshold) - 3

Это ещё один вариант незначительного увеличения резкости, но, тем не менее, достаточно эффективный, усиливающий блеск глаз и создающий блики на волосах объекта:


Наведите мышку, чтобы увидеть фотографию после усиления резкости. Приведён фрагмент фотографии в масштабе 100%.

СОВЕТ: Повышение резкости женских портретов
Если нужно повысить резкость женского портрета, сначала зайдите в панель "Каналы" (Channel) и щелкните по каналу
Red (Красный) (как показано здесь), сделав его активным (при этом изображение в документе станет в черно-белым). Затем повысьте резкость этого красного канала, используя значение "Эффекта" порядка 120 %, "Радиус" - 1, "Изогелия" - 3 . Такой прием позволяет избежать повышения резкости большей части текстуры кожи и вместо этого повысить только резкость глаз, бровей, губ, волос и т.п. Как только такое повышение резкости применено, в панели Каналов нажмите на канал RGB, чтобы вернуться к полноцветному изображению.

Умеренное повышение резкости

Ниже описаны настройки умеренного повышения резкости, которое дает приятный результат везде – от снимков продукции до снимков внутренней и внешней архитектуры и пейзажей (а в данном случае – витрины со шляпами). Это моя излюбленная настройка, когда требуется хорошее и явное повышение резкости. Попробуйте следующие настройки:

  • "Эффект" (Amount) - 120%
  • "Радиус" (Radius) - 1
  • "Изогелия" (Threshold) - 3

И увидите, насколько они хороши (я убежден – они вам понравятся). Наведите курсор на фото, чтобы посмотреть, как эти настройки оживили и детализировали ободок вокруг шляпы и ее края:

Максимальное повышение резкости

Я использую предельное повышение резкости только в двух ситуациях:

  1. Когда снимок явно не сфокусирован и нуждается в радикальном повышении резкости, чтобы вернуть ему чёткость.
  2. Снимок содержит объекты с четкими кромками (например, скалы, здания, монеты, автомобили, механизмы и т.д.). В таком снимке радикальное повышения резкости действительно выявляет детали на кромках здания.

Вот мои значения радикального для усиления:

  • "Эффект" (Amount) - 65%
  • "Радиус" (Radius) - 4
  • "Изогелия" (Threshold) - 3


Наведите мышку на фото, чтобы увидеть фотографию после усиления резкости. Приведён фрагмент фото в масштабе 100%.

Универсальное повышение резкости

Это, по всей видимости, моя излюбленная универсальная настройка повышения резкости:

  • "Эффект" (Amount) - 85%
  • "Радиус" (Radius) - 1
  • "Изогелия" (Threshold) - 4

Я использую ее в большинстве случаев. Она не являются разновидностью "шокового удара" возможно именно за это она мне нравится. Она достаточно умеренная, чтобы ее можно было применить дважды к одному и тому же изображению, если после первого раза снимок не выглядит достаточно резким, но обычно однократного использования вполне достаточно.

Повышение резкости для Web

Для веб-графики, имеющей несколько размытый вид по сравнению, скажем.с графикой слайд-шоу, я использую следующие параметры:

  • "Эффект" (Amount) - 200%
  • "Радиус" (Radius) - 0,3
  • "Изогелия" (Threshold) - 0

При понижении разрешения снимка для сети с высокого, в 300 точек на дюйм, до 72 точек на дюйм, снимок становится немного размытым и мягким. Если резкость кажется недостаточной, попробуйте увеличить значение "Эффекта" (Amount) до 400 %. Я также использую "Эффекта" в 400 % на расфокусированных снимках. Такое значение "Эффекта" добавляет некоторый шум, но, по крайней мере, позволяет спасти снимки, а иначе их пришлось бы выбросить.

Подбор ваших собственных настроек

Если вы хотите поэкспериментировать и подобрать ваши собственные наборы настроек для усиления резкости, я дам вам типичные диапазоны для каждой коррекции, в пределах которых можно найти свою собственную "зону наилучше-
го восприятия" настройки повышения резкости.

"Эффект" (Amount). Типовой диапазон использования лежит в пределах от 50 до 150 процентов. Это не неукоснительное требование, а лишь типичный рекомендуемый диапазон настройки этого параметра. Значения ниже 50 % не будут сколь-нибудь заметно влиять на эффект, а выше 150 % могут создавать проблему, в зависимости от того, какими вы устанавливаете "Радиус" и "Изогелию". Изменение же в пределах до 150 % довольно безопасно.

"Радиус" (Radius). По большей части, вы будете использовать 1 пиксель, но можно попробовать и 2 пикселя. Выше показан один из примеров, где в чрезвычайной ситуации "Радиус" достигал 4 пикселя. Я когда-то слышал легенду об эльфе, который использовал значение 5, но, возможно. эти слухи не достоверны. Вообще, Photoshop позволяет поднимать величину "Радиуса" даже до 250! Если вы спросите мое мнение, то ясчитаю, что всякого, кто рискнет использовать 250 как значение "Радиуса", следует заключать в тюрьму на срок до года и/или запрещать работать в Photoshop на срок от 3-х лет.

"Изогелия" (Threshold). Сравнительно безопасный диапазон установки - от 3 до 20. 3 соответствует самому интенсивному эффекту, а 20 – едва заметному. Если нужно существенно увеличить резкость, можно понизить значение до нуля, но при этом внимательно следите за цифровым шумом, который может появиться в снимке.

Если вы не знаете, с чего начать создание вашей собственной настройки фильтра Unsharp Mask (Контурная резкость), то сделайте так: выберите отправную точку - один из наборов параметров настроек, которые я привёл выше, а затем просто двигайте ползунок "Эффект" и только его (то есть не трогайте два остальных ползунка).
Опробуйте этот прием и вскоре найдете положение, где зададитесь вопросом: "А не улучшит ли резкость снижение параметра "Изогелия", и подобрав подходящее значение, вам, возможно, понравится результат.

Как в Photoshop увеличить резкость изображений — Техника пост-обработки для увеличения резкости

Для большинства, если не для всех, цифровых изображений требуется увеличение резкости, даже если снимок сделан с помощью зеркальной цифровой камеры с мега разрешением и высокоточной настройкой резкости. На большинстве камер или сканеров существуют настройки для увеличения резкости, однако еще большего качества можно достичь с помощью программ для редактирования изображений.

Увеличение резкости в Adobe Photoshop CS2 позволяет задать уровень увеличения резкости, а также области изображения, к которым оно применяется. Что касается изображения на экране монитора, то здесь «что вы видите, то и получаете«. Однако если изображение предназначено для печати, то картинка на экране — это всего лишь предварительный просмотр изображения.

Фактически уровень резкости, необходимый для оптимального качества изображения, как правило, немного больше, чем тот, что необходим для комфортного просмотра изображения на экране. Особенно при использовании ЖК-мониторов (плоских панелей):


Лучшие методы увеличения резкости характеризуются возможностью установки приоритетных областей для их применения; в данном случае, нужно увеличить резкость области глаз на портрете, но не трогать текстуру кожи.

Основная концепция увеличения резкости заключается в том, чтобы отправить на миссию «найти и обработать» фильтр «Маска нерезкости» или «Умная резкость». Алгоритмы этих фильтров запрограммированы сделать светлые пиксели на одной стороне любого обнаруженного перехода светлее, а темные пиксели на другой стороне — темнее.

Вы можете представить себе это, как локализованный контроль контрастности. Если переусердствовать с этими техниками, то ваши изображения будут выглядеть радиоактивными (светиться), если применить их не достаточно, тогда людям потребуются очки, чтобы рассмотреть детали.

Лучшими методами увеличения резкости являются те, которые определяют приоритетные области для увеличения резкости и оставляют без изменений гладкие участки изображения, например, увеличивают резкость в районе глаз, но не трогают текстуру кожи. Эти передовые методы являются базовыми при увеличении резкости изображений, которые были отсканированы с пленки или имеют чрезмерный уровень шума, и ни один из них нуждается в применении «Маски нерезкости». Так что давайте начнем.

Примечание: Если ваши устройства имеют собственные инструменты повышения резкости, важно отключить их или установить их либо на минимум, либо на очень малое значение (при использовании Raw камеры установите уровень чёткости на 0). Особенности повышения резкости в большинстве фотоаппаратов часто являются очень примитивными по сравнению с описанными ниже методиками.

Также не рекомендуется обрабатывать фотографии, которые были сохранены в формате JPEG, использующем высокую степень сжатия и низкие настройки качества. Процесс увеличения резкости, описанный ниже, должен осуществляться на самом последнем этапе редактирования, то есть перед этим должна выполняться регулировка цвета и тонов изображения. Если уровень резкости окажется слишком высоким, вы можете немного уменьшить его позже.

Продублируйте фоновый слой и установите режим наложения «Перекрытие». Выберите «Перекрытие» из меню режимов смешивания в палитре слоев.

Выберите Фильтр — Другое — Цветовой контраст. Увеличьте значения «Радиуса» в пикселях, пока не достигнете необходимого уровня резкости. Радиуса в 1,0 пикселя, для печати на глянцевой бумаге и 3,0 пикселей для печати на матовой бумаге будет достаточно:


Выберите в меню режимов смешивания «Перекрытие» и перейдите в Фильтр — Другое — Цветовой контраст:
В диалоговом окне «Цветовой контраст» увеличивайте значение радиуса в пикселях, пока не достигнете необходимого уровня резкости.

Примечание: Позже для регулировки уровня резкости вы можете скорректировать прозрачность слоя «Цветового контраста» или установить для него режим смешивания «Мягкий свет» или «Жесткий свет», чтобы увеличить или уменьшить уровень резкости.

Нажмите на образец цвета переднего плана в палитре инструментов, чтобы открыть палитру цветов. В поле «Оттенок/Насыщенность» введите 0 и 50% — в поле «Яркость», чтобы выбрать полутона серого цвета. Нажмите «OK».

Закрасьте слой «Цветового контраста», чтобы удалить области, где не требуется увеличение резкости, например, тона кожи, небо и т.д. Этот метод особенно полезен для уменьшения шума или зернистости пленки:


Нажмите на образец цвета переднего плана в палитре инструментов, чтобы открыть палитру цветов:
В поле «Оттенок/Насыщенность» введите 0 и 50% — в поле «Яркость»:
Это фрагмент портрета, снятого при помощи Nikon D1x. Резкость RAW-изображения была увеличена на 15%. На первом кадре отсутствует увеличение резкости. На втором кадре применен слой «Цветового контраста» (радиус 3 пикселя) с режимом смешивания «Мягкий свет». На третьем кадре режим наложения слоя изменен на «Перекрытие».

На четвертом кадре произведено увеличение резкости с помощью локализованной «Маски нерезкости» (100%) при режиме смешивания «Яркость». Для корректировки уровня резкости можно использовать параметр непрозрачности.

Помните, что настройки, которые вы используете сейчас при просмотре, будут использованы непосредственно на печати. Для завершения процесса нужно распечатать изображение, а затем решить, нуждается ли оно в дополнительном увеличении резкости или текущий уровень резкости уже является чрезмерным.

Если данная резкость является чрезмерной, вы можете уменьшить непрозрачность слоя «Цветового контраста». В качестве альтернативы можно попробовать переключить режим смешивания слоя «Цветового контраста» на «Мягкий свет», чтобы уменьшить резкость, или «Жесткий свет», чтобы увеличить.

Большинство методов увеличения контрастности изображения влекут за собой эффект домино, который «выливается» в увеличение насыщенности цветов. Как применение фильтра «Цветовой контраст», так и фильтра «Маска нерезкости», часто вызывают такую проблему, как увеличение насыщенности цвета.

В целом вы можете не обратить на это внимания при редактировании изображений. Но если вы заметили это после применения «Цветового контраста», я рекомендую использовать следующий метод, чтобы ограничить последствия.


Обращайте внимание на появление цветной окантовки после применения «Цветового контраста».

Второй метод заключается в расширении первого и предназначен для решения проблемы увеличения насыщенности цветов, вызывающей эффект цветной окантовки. Если использовать для увеличения резкости объединенный слой и переключить для него режим смешивания на «Яркость», эффект излишней насыщенности цветов нивелируется.

Данный вариант иллюстрирует, как можно объединить в один метод преимущества локализованного увеличения резкости и увеличения яркости резкости.

Измените режим наложения слоя «Цветового контраста» обратно на «Нормальный». Затем примените для слоя «Цветового контраста» коррекцию «Порога»: Изображение — Коррекция — Порог:


Выберите в меню режимов наложения палитры слоев – «Нормальный»:
Перейдите в Изображение — Коррекция — Порог, чтобы применить коррекцию «Порога».

Перетащите ползунок слайдера, расположенного непосредственно под гистограммой, чтобы изолировать края, которые требуют увеличения резкости. Это делается для того, чтобы вывести все области, для которых вы не хотите производить увеличение резкости, белым цветом. Нажмите «ОК».

Закрасьте все области, которые не показаны белым с помощью коррекции «Порога», чтобы увеличить для них резкость. Например, на приведенной ниже фотографии были закрашены пиксели, оставшиеся в районе рта, носа и глаз, в отличие от других областей, которые закрашены белым. Он установлен в качестве цвета переднего плана:


Перетащите ползунок слайдера гистограммы, чтобы изолировать края, которые требуют увеличения резкости:
Пиксели в районе рта, носа и глаз окрашены отлично от других областей, которые закрашены белым (установлен в качестве цвета переднего плана).

Перейдите к палитре «Каналы» и выполните Ctrl+клик (Windows), Command+клик (Mac OS) на миниатюре RGB, либо нажмите на иконку «Загрузить канал как выделенную область» в палитре каналов, чтобы загрузить детали переходов цвета, как выделенную область. Вернитесь к палитре слоев и перетащите фоновый слой на иконку нового слоя, чтобы создать его дубликат.

Перетащите дубликат фонового слоя поверх остальных слоев:


Перетащите фоновый слой на иконку нового слоя, чтобы создать его дубликат:
Перетащите дубликат фонового слоя поверх остальных слоев.

Отключите видимость слоя «Цветового контраста». Удерживая нажатой клавишу Alt или Option, нажмите на иконку «Добавить маску слоя» в палитре слоев. Убедитесь, что маска слоя активна, а затем перейдите в Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу. Примените для маски радиус 1,5 пикселя и синий цвет:


Отключите видимость слоя «Цветового контраста» и добавьте маску слоя:
Примените для маски радиус 1,5 пикселя и синий цвет.

Теперь нажмите на иконку дубликата фонового слоя. Убедитесь, что изображение увеличено до 100% оригинального размера для малых фотографий или 50% для фото в разрешении для печати (200ppi — 300ppi). Перейдите в Фильтр> Резкость> Умная резкость или Маска нерезкости. Установите через слайдер «Количество» значение порядка 80-150%.

Этот параметр определяет, насколько темные или светлые пиксели на переходе цветов будут выводиться. Если изображение предназначено для печати на бумаге, задайте для «Количества» значение чуть больше, чем оно установлено.

Примечание: Ознакомьтесь с информацией по базовым настройкам фильтра «Маска нерезкости» «Захват» и «Повышение». Абсолютно точные значения «Порога» и «Радиуса» не являются критичными для этой техники пост-обработки:


Отрегулируйте значения в диалоговом окне «Маска нерезкости».

Измените режим смешивания слоя увеличения резкости (верхний слой) на «Яркость». Режим «Яркость» ограничит применение изменения контрастности только яркими областями. А также предотвратит все изменения насыщенности цветов, вызванные использованием «Маски нерезкости».

Подобные изменения насыщенности часто бывают довольно тонкими, поэтому данный метод рекомендуется применять только при появлении цветной окантовки:


Если вы заметили появления цветной окантовки, измените режим смешивания слоя увеличения резкости на «Яркость».
На рисунке ниже в большом масштабе показано воздействие изменения режима смешивания на «Яркость». Эти две техники действительно позволяют значительно увеличить резкость, создавая на самом деле качественные фотографии:
До и после изменения режима смешивания на «Яркость».

Данная публикация представляет собой перевод статьи «How To Sharpen An Image In Photoshop — Advanced Photoshop Sharpening Techniques» , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

Освоение инструментов резкости · Мир Фотошопа

Ресурсы урока:

Введение

Фотографиям, сделанным большинством цифровых фотокамер, иногда не хватает резкости. Это происходит даже со снимками, созданными high-end камерой, имеющими дисплей высокого разрешения. Четкое понимание процесса резкости и применения его в Photoshop имеет важное значение для создания идеальной фокусировки и четкого изображения.

Что такое цифровое повышение резкости?

Повышение резкости — это процесс улучшения очертания объекта. Повысить резкость цифрового изображения — значит сделать края изображения или объектов более чёткими. Процесс повышения резкости осуществляется путем усиления контраста между светлыми и темными пикселями. Этот краевой контраст определяется в пределах соседних пикселей или смежной группы пикселей. Краевой контраст также известен как локальный контраст или четкость. Усиление резкости делает края более чёткими за счет увеличения контраста и создает более резкие переходы между светлыми и темными пикселями, показывая начало и конец объекта.

Зачем нужна резкость?

Каждая фотография нуждается в резкости, чтобы выявить детали, иначе они могут потеряться при переносе изображения с фотокамеры на компьютер или при печати. Резкость работает за счет увеличения контраста на краях изображения, чтобы улучшить фокусировку и детализацию. Не важно, получили ли Вы изображение с цифровой камеры или со сканера, повышение резкости сделает их выразительнее.

Отрицательная сторона резкости

Резкость не может компенсировать плохую фокусировку. Кроме того, никакое количество резкости не восполнит глубину изображения. Лучший способ получить резкую фотографию — это сделать такую фотографию. Ничто не сможет заменить оптически резкое изображение.

Другое дело — применение фильтров, которые изменяют пиксели. Имейте ввиду, что резкость не может исправить сильно размытое изображение. Будьте осторожны: чрезмерное применение резкости создаст очень шероховатую текстуру на изображении, а также рваные края и тени. Увеличение резкости также может добавить изображению поврежденные пиксели или артефакты, и цветную окантовку или ореол.

Прежде, чем начать

Я оставил ссылки на изображения в начале урока, если Вы захотите точно следовать моим указаниям. Советую Вам использовать свои собственные изображения, чтобы получить четкое понимание принципов работы с резкостью. Этот урок — больше исследование, чем пошаговая инструкция. Так что, не сосредотачивайтесь на процессе или шагах для достижения определенного эффекта, больше думайте о том, зачем мы используем резкость. Как мы можем использовать те же принципы в других проектах? Каковы преимущества?

Общие методы использования резкости

Мы всегда будем начинать работу с дублирования фонового слоя — таким образом, будет гарантировано неразрушающее воздействие на изображение. Позже, если нам не понравится результат, этот слой можно будет удалить, снова создать копию и начать все заново. После добавления резкости, можно контролировать эффект воздействия резкости слоя, добавив пиксельную маску Кроме того, можно отрегулировать эффект резкости, используя непрозрачность слоя или режимы наложения.

Резкость с использованием смарт-фильтров

Вы можете усиливать резкость, не дублируя фоновый слой. Откройте фотографию и прямо на фоновом слое перейдите в меню Filter ? Convert For Smart Filters и нажмите ОК. Photoshop автоматически преобразует слой в смарт-объект, к которому можно применять смарт-фильтр.

Смарт-объект сохранит исходное содержимое изображения со всеми его оригинальными характеристиками, что позволит выполнить безвредное редактирование слоя. Чтобы развернуть или свернуть меню смарт-фильтра, кликните по маленькому черному треугольнику рядом с иконкой смарт-фильтра, которая отображается на правой стороне слоя смарт-объекта. Там Вы увидите маску, которая подключена к фильтру. Используйте её для выборочного маскирования эффектов смарт-фильтра. Она работает так же, как и обычная пиксельная маска у слоя.

Преимущество смарт-фильтров состоит в том, что Вам не нужно использовать отдельную слой-маску. В этом уроке мы рассмотрим традиционный подход, при котором осуществляется дублирование фонового слоя с последующим применением к нему фильтра. Но не бойтесь использовать смарт-объекты и после добавлять к ним смарт-фильтры.

Инструменты резкости в Рhotoshop

Давайте рассмотрим некоторые инструменты резкости, доступные в Рhotoshop.

Инструмент Резкость (Sharpen Tool)

Инструмент Резкость (Sharpen Tool) находится в панели инструментов.

Фильтры резкости

В меню фильтров находятся несколько фильтров резкости: Smart Sharpen, Unsharp Mask, Sharpen, Sharpen More и Sharpen Edges.

Ещё один мощный фильтр, который используются для увеличения резкости, High Pass и находится в категории Others.

Инструмент Sharpen Tool

Инструменты резкости увеличивают контрастность по краям объекта, за счет чего увеличивается общая резкость изображения. Чем сильнее Вы закрасите область изображения этим инструментом, тем сильнее будет его резкость. Основное преимущество этого инструмента в том, что Вы его можете использовать на любой части изображения точно также, как инструмент Brush Tool.

Использование инструмента Sharpen Tool

Откройте изображение лица в Photoshop. Кликните правой кнопкой мыши по фоновому слою и выберите пункт Duplicate layer. Назовите дубликат «Sharpen» и выберите инструмент Sharpen Tool.

На панели свойств в верхней части экрана выберите мягкую кисть и измените режим наложения этого инструмента на Luminosity. Включите галочку около пунктов Protect Detail и Sample All Layers, чтобы добавить резкость деталям и уменьшить пиксельные артефакты. Теперь проведите инструментом Sharpen Tool по тем деталям, резкость которых хотите усилить.

Для этого изображения мы используем инструмент Sharpen Tool со 100% непрозрачностью, но в идеале, по началу, используйте низкую непрозрачность и постепенно ее увеличивайте.

Так как инструмент Sharpen Tool создает гало-эффект (ореол) или цветную окантовку по краям, измените его режим на Luminosity. Этот режим будет использовать только информация о яркости и пропустит информацию о цвете.

На скриншоте ниже видна окантовка после использования инструмента Sharpen Tool в режиме Normal — она была уменьшена при использовании режима Luminosity.

Фильтры категории Sharpen

Фильтры резкости улучшают фокусировку размытых изображений, увеличивая контрастность соседних пикселей. Давайте рассмотрим каждый из этих фильтров по отдельности.

Подготовка перед применением фильтров

Никогда не применяйте фильтры непосредственно на само изображение. Всегда дублируйте изображение путем копирования фонового слоя и применяйте фильтр на созданную копию. Преимущество этого способа состоит в том, что в дальнейшем мы сможем экспериментировать с различными режимами наложения, а также добавлять маску на слой-дубликат, чтобы управлять эффектом резкости.

Использование фильтров Sharpen и Sharpen More

Фильтр Sharpen повышает резкость за счет усиления контраста соседних пикселей. Фильтр Sharpen More выполняет ту же операцию, но действует сильнее. Оба этих фильтра не имеют параметров и выполняются незамедлительно.

Применение фильтров Sharpen и Sharpen More

Выберите слой, к которому будете применять резкость и войдите в меню Filter ? Sharpen ? Sharpen/Sharpen More. Для усиления действия фильтра нажмите сочетание клавиш Ctrl + F.

Фильтр Sharpen Edges

Этот фильтр находит области на изображении, где наблюдаются значительные изменения цвета или усиливает их резкость. Он работает только с краями и сохраняет общую сглаженность изображения. Недостаток этого фильтра в том, что он работает в автоматическом режиме и его невозможно настроить.

Использование фильтра Sharpen Edges

Выберите слой, к которому будете применять фильтр и войдите в меню Filter ? Sharpen ? Sharpen Edges.

Фильтр Smart Sharpen

Фильтр Smart Sharpen использует тот же алгоритм, что и фильтр Unsharp Mask. Он позволяет удалить добавленное ранее размытие от фильтров Gaussian Blur, Lens Blur и Motion Blur. Вы можете настроить параметры резкости или контролировать её количество на темных и светлых областях.

Использование фильтра Smart Sharpen

Откройте изображение рыбы в Photoshop и дублируйте фоновый слой. Перейдите в меню Filter ? Sharpen ? Smart Sharpen. Включите опцию Basic, если она не активна и установите параметр Amount на 300 %.

Установите параметр Radius на 3 пикселя. Затем, из выпадающего списка Remove выберите пункт Lens Blur, чтобы удалить размытие объектива камеры. Пункт Gaussian Blur даст тот же результат, что и Unsharp Mask, но Lens Blur даст лучшую детализации.

Включите параметр More Accurate — он даст более точный эффект резкости. На самом деле, параметр More Accurate более или менее похож на фильтр Unsharp Mask.

Понимание параметров фильтра Smart Sharpen

В параметрах этого фильтра, вы можете настроить резкость на темных и светлых областях, используя вкладки Shadow и Highlight. Но для начала, нужно включить опцию Advanced в верхней части окна. Для вкладок Тень Shadow и Highlight есть три общих параметра: Fade Amount, Tonal Width и Radius.

Fade Amount

Параметр Fade Amount снижает количество резкости отдельно в тенях и светах. Большое значение параметра Amount, как правило, снижает количество более тонких деталей в светах и тенях, которые можно защитить с помощью параметра Fade Amount.

Tonal Width

Этот параметр определяет, какое тональное значение будет зависеть от параметра Fade Amount. Меньшие значения будут влиять только на легкие света, в то время, как большие значения повлияют на широкий диапазон светов.

Radius

Параметр Radius определяет размер тени и света. В основном, определяется количество образцов данных, которые будут использоваться в определении ширины тонового диапазона (Tonal Width).

Резкость без коррекции тени. Резкость в виде шума видна на темных областях изображения.

Резкость с коррекцией тени. Используйте параметр Fade Amount, чтобы удалить шум на темных областях.

Резкость без настройки параметра Highlights. Обратите внимание на то, что на светлых областях шум усиливается.

Резкость с настройкой параметра Highlights. Шум можно удалить из светлых областей, регулируя параметр Fade Amount.

Фильтр Unsharp Mask

Фильтр Unsharp Mask позволяет регулировать усиление резкости. Он находит пиксели, отличающиеся от других, а затем увеличивает контрастность окружающих пикселей. В основном, это делается путем нахождения областей с высоким контрастом между пикселями, а затем подчеркивает разницу между ними.

Использование фильтра Unsharp Mask

Откройте изображение лица в Photoshop и перейдите в меню Filter ? Sharpen ? Unsharp Mask). В открывшемся окне установите значение параметра Аmount на 50 % и параметра Radius — на 1.0

Radius

Используйте параметр Radius, чтобы определить ширину области вокруг найденной границы. Маленькое значение радиуса означает, что резкость будет применена непосредственно вблизи краев. Больший радиус резкости будет воздействовать на область, находящуюся вдали от края. Для изображений с высоким разрешением рекомендуется использовать значение радиуса от 1 до 3.

Amount

Регулирует степень повышения контраста. Для печати изображений с высоким разрешением, значение эффекта должно находиться между 150% и 200%.

Threshold

Устанавливает минимальное значение уровней яркости и цвета, которое фильтр определяет как границу. Например, порог со значением 2 уровня влияет на все пиксели, которые имеют тональные значения, отличающиеся от значения 2. То есть, пиксели с тональным значением 10 и 12 будут затронуты, а пиксели со значением 10 и 11 — нет.

Пороговое значение по умолчанию (0) добавляет резкости всем пикселям на изображении. Кроме того, необходимо указать радиус области, с которой будет сравнен каждый пиксель. Чем больше радиус, тем больше эффекты на краях. Другими словами, если пиксель темнее, чем области, которые его окружают, то соседние области изображения становятся светлее.

Выводы:

При применении резкости к изображению возникает гало-эффект (цветовой ореол или окантовка) вокруг краев. Эффекты после применения фильтра Unsharp Mask бывают более выражены на экране, чем при печати в высоком разрешении. Если изображение должно быть отправлено на печать, Вам придётся определить наиболее подходящие параметры опытным путём.

Контроль усиления резкости

  1. Применяйте резкость только к копии фонового слоя изображения, чтобы при необходимости, её можно было удалить и начать все заново.
  2. Если нужно уменьшить шум на изображении, сделайте это до применения фильтров резкости.
  3. Добавляйте резкость к изображению постепенно. Каждый раз используйте небольшое значение параметра Аmount.
  4. Значение параметра Аmount варьируется в зависимости от выходных значений изображения.
  5. Используйте пиксельную маску для регулирования резкости.

Практический пример 1: Повышение резкости изображения с использованием маски яркости

Этот метод включает в себя выбор канала с наилучшим контрастом. Так, как каждый из каналов содержит информацию только об оттенках серого, мы сможем исключить нежелательное появление цветовой окантовки или гало-эффекта.

Шаг 1

Откройте изображение банана и в палитре каналов выберите канал с хорошим контрастом. Поиск канала с хорошим контрастом важен для получения хорошей маски яркости. На изображении банана красный канал показывает хороший контраст между бананом и фоном.

Шаг 2

Дублируйте красный канал (Red), перетащив его на иконку создания канала в нижней части палитры Каналы (Channels). Также, можно кликнуть правой кнопкой мыши по каналу и выбрать пункт Duplicate Channel. Зажмите клавишу Ctrl и кликните по красному каналу, чтобы выделить его.

Шаг 3

Вернитесь в палитру слоёв, дублируйте фоновый слой и назовите его «Sharpen». При активном выделении красного канала, войдите в меню Select ? Inverse или нажмите клавиши Ctrl + Shift + I, чтобы инвертировать выделение. Затем перейдите на слой «Sharpen» и добавьте ему маску, кликнув на иконку в нижней части палитры слоёв, чтобы создать маску на основе этого выделения.

Шаг 4

Вернитесь на слой (кликните по миниатюре слоя рядом со слой-маской), войдите в меню Filter ? Sharpen ? Unsharp Mask и в открывшемся окне установите значения как на скриншоте. При необходимости, можно использовать коррекцию Levels (Ctrl + L) для копии красного канала, чтобы увеличить контраст. Повышенную резкость с изображения можно скрыть, закрасив её на маске мягкой кистью черного цвета.

Практический пример 2: Фильтр High Pass

Прежде всего, давайте узнаем, как работает этот фильтр. Он удаляет низкочастотные детали изображения, сохраняя края и сглаживая другие области в средний серый цвет. После применения фильтра мы сменим режим наложения слоя на Linear Light, чтобы использовать только информацию о контрастности. Этот метод усиления резкости можно назвать безвредным. В сочетании с пиксельной маской Вы сможете регулировать эффект резкости.

Шаг 1

Откройте изображение лица в Photoshop и дублируйте фоновый слой (Ctrl + J). Переименуйте копию фонового слоя в «Sharpen» и измените режим наложения на Linear Light. Этот Режим наложения затемнит или осветлит цвета за счет уменьшения или увеличения яркости в зависимости от темного, светлого или совмещенного освещения. Цель этого режима наложения заключается в повышении резкости на краях изображения, что делает их более заметными.

Шаг 2

Примените фильтр Filter ? Other ? High Pass. Поэкспериментируйте с радиусом фильтра резкости. При низком значении, резкость будет добавлена только на края.

Шаг 3

Уменьшите непрозрачность слоя, если эффект резкости получился слишком сильным. Если Вы хотите сделать эффект резкости сильнее, дублируйте слой, к которому его применяли. Для управления эффектом резкости добавьте пиксельную маску к слою с фильтром и мягкой кистью черного цвета закрасьте на ней те участки, на которых этот эффект нужно ослабить.

Использование смарт-фильтров

Для тех, кто использует смарт-фильтры, работа с фильтром High Pass выглядит немного по-другому.

Шаг 1

Откройте изображение лица в Photoshop, выберите нужный слой и преобразуйте его в смарт-объект через меню Filter ? Convert For Smart Filters. Затем, примените к этому слою фильтр Filter ? Other ? High Pass.

Шаг 2

Нам нужно изменить режим наложения на Linear Light, а мы не дублировали фоновый слой. С правой стороны от слоя «Layer 0» нажмите на маленькую стрелку, чтобы раскрыть панель со скрытым в ней фильтром High Pass. Рядом с фильтром находится маленькая иконка слайдера, дважды кликнув на которую, откроется окно Blending Option (High Pass).

В открывшемся окне измените режим наложения на Linear Light, а если Вы дважды кликните на названии примененного фильтра (High Pass), то откроется окно, в котором Вы сможете изменить его параметры. Для управления эффектом фильтра, используйте его маску. Она работает так же как и пиксельная маска слоя.

Заключение

Возможно, Вас заинтересует такой вопрос: какой из рассмотренных способов добавления резкости изображению лучше всего? К сожалению, лучшего способа нет. Наилучший способ зависит от сложности проекта, уровня подготовки пользователя и количества времени, которое он готов потратить на работу. Самый распространенный метод — это применение фильтра Unsharp Mask в комбинации с режимом наложения Luminosity. Он обеспечивает большую гибкость и простоту использования.

Улучшение и улучшение качества изображения

Узнайте, как повысить яркость и цвет, а также улучшить качество изображений в Adobe Photoshop.

Когда вы снимаете фотоаппаратом или телефоном, не всегда получается идеальная экспозиция. Фотография может получиться слишком темной или слишком светлой. Или он может не контрастировать и выглядеть тускло. Или он может быть слишком контрастным и иметь действительно темные темные и яркие яркие цвета. Самый простой способ исправить подобные проблемы с экспозицией - это настроить яркость / контрастность.Давайте попробуем это сделать на этом изображении из файлов практики для этого урока или на слегка темной, слегка тусклой фотографии вашей собственной. Сначала взгляните на панель «Слои» и убедитесь, что у вас есть слой с выбранной фотографией. Когда вы работаете с фотографиями, часто у вас будет только один слой. Затем перейдите в меню изображения в верхней части экрана. А оттуда перейдите в категорию Adjustments. Мы собираемся попробовать первую настройку: Яркость / Контраст ... Это открывает диалоговое окно Яркость / Контраст, которое я переместил в сторону, чтобы мы могли видеть изображение.Самый быстрый способ внести здесь изменения - нажать кнопку «Авто». Это переместит ползунки яркости и контрастности туда, где, по мнению Photoshop, они должны быть. Но если вы хотите большего контроля, вы можете самостоятельно перемещать ползунки. Иногда ползунок яркости - это все, что вам нужно. Он контролирует общую яркость или темноту изображения. Например, если я перетащу его вправо, обратите внимание, что фотография становится ярче. Если бы я пошел налево, фото было бы темнее. Я собираюсь поместить его вправо от того места, где мы начали, который был равен 0, чтобы немного осветлить фотографию.Кстати, не думайте, что вам нужно использовать те же значения, которые я использую, ни в этом видео, ни где-либо в этом руководстве. Правильная сумма зависит от вас и вашего вкуса. Иногда, как я уже сказал, увеличение или уменьшение яркости - это все, что вам нужно сделать, чтобы улучшить темную или светлую фотографию. Но здесь есть еще один ползунок - Контрастность. Этот ползунок управляет диапазоном светлых и темных тонов изображения. Если вы увеличиваете контраст, я перетаскиваю ползунок «Контрастность», чтобы вы могли видеть, что он делает.Темные тона изображения становятся темнее, а светлые - ярче. Такой слишком сильный контраст может затруднить просмотр деталей в теневых областях, как в этих цветах здесь или здесь, и может вызвать потерю деталей в ярких светлых областях. Как здесь, на заднем плане. Вот так выглядит высокая контрастность. Давайте перейдем к другой крайности и потянем этот ползунок до упора влево. И теперь вы можете увидеть, как может выглядеть изображение с низкой контрастностью. Немного плоский, немного тусклый.Я собираюсь вернуть контрастность туда, где я начал, на 0, набрав 0 в поле значения для ползунка контрастности. Итак, я думаю, что это изображение могло бы быть немного более популярным. Поэтому я собираюсь перетащить ползунок «Контрастность» немного вправо. И это часто помогает. Один из способов помочь вам оценить, действительно ли ваши изменения улучшили изображение, - это увидеть его до и после просмотра. И вы можете сделать это, установив флажок рядом с «Предварительный просмотр» в этом диалоговом окне. Итак, вот как началось изображение.А вот как это выглядит с примененными нами увеличенными яркостью и контрастом. Когда вы будете удовлетворены, нажмите ОК. И это применяет ваши изменения непосредственно к выбранному слою, в данном случае к фотографии. Если они вам не нравятся, у вас все еще есть шанс отменить или отступить, как мы научились делать ранее в этой серии. Но чтобы быть уверенным, что вы всегда можете вернуться к исходному, я предлагаю, чтобы при сохранении изображения, которое вы отрегулировали, например, вы выбираете «Сохранить как ...», а не «Сохранить». И дайте файлу другое имя.Затем нажмите кнопку «Сохранить». Теперь прямая регулировка яркости / контрастности, подобная той, которую мы использовали, - не единственный способ исправить проблемы с экспозицией. Позже в этом уроке мы узнаем, как более гибко применять корректировку в виде удобочитаемого корректирующего слоя. Есть и другие способы борьбы с разоблачением. Как и настройки уровней и кривых, которые вы изучите по мере освоения Photoshop. Но регулировка яркости / контрастности - относительно простое решение, которое часто может улучшить внешний вид ваших фотографий.

Что вы узнали: как настроить яркость и контраст

  1. В строке меню выберите Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность .
  2. Отрегулируйте ползунок Яркость , чтобы изменить общую яркость изображения. Отрегулируйте ползунок Contrast , чтобы увеличить или уменьшить контраст изображения.
  3. Нажмите ОК. Корректировки появятся только на выбранном слое.

Регулировка яркости цветов.

Регулировка интенсивности цвета на фотографии может иметь большое значение. В этом видео мы узнаем, как это сделать с помощью настройки «Яркость». Вы можете следить за этим изображением из файлов практики для этого руководства. Во-первых, всякий раз, когда вы применяете прямую настройку к изображению, вы хотите убедиться, что у вас выбран слой, содержащий изображение.Здесь у нас только один слой на этой фотографии, так что это не проблема. Но если у вас есть многослойное изображение, вам следует сначала проверить панель «Слои». Теперь предположим, что мы хотим сделать цвет свитера этой ткачи более насыщенным или насыщенным. Но мы не хотим, чтобы ее кожа выглядела слишком насыщенной. Это идеальная работа для настройки Vibrance. Чтобы применить настройку «Яркость», я перейду в меню «Изображение», выберу «Настройки», и здесь есть 2 вида настроек, которые влияют на интенсивность цвета.Есть Vibrance ... и есть Hue / Saturation ... Когда задействован цвет кожи или когда вам нужно тонкое усиление интенсивности цвета, тогда Vibrance ... лучший выбор. Мы рассмотрим оттенок / насыщенность ... и поговорим о том, когда это будет наиболее полезно, в другом видео в этом уроке. Я выберу здесь Vibrance ..., и откроется диалоговое окно Vibrance. В этом диалоговом окне у вас есть 2 варианта выбора: насыщенность или яркость. Вы можете использовать их по отдельности или вместе. Посмотрим, что они делают. Если я перетащу ползунок «Насыщенность» вправо, вы сразу увидите, что интенсивность всех цветов увеличивается.Свитер ткача становится не только более насыщенным и насыщенным, но и интенсивность телесных тонов и ткацкого станка также увеличивается. И это действительно слишком сильный эффект на этой фотографии. Итак, я собираюсь вернуть Saturation обратно в 0. Я просто наберу 0 в поле значения. Вместо этого давайте попробуем перетащить ползунок Vibrance вправо. Vibrance делает более тонкую работу по усилению цвета и защищает телесные тона от перенасыщения. Давайте сравним вид до и после, установив флажок слева от предварительного просмотра.Вот так изображение выглядело без настройки Vibrance, а вот как оно выглядит с настройкой Vibrance. Нам удалось сделать свитер более ярко-фиолетовым, не переборщив с лицом модели и цветом дерева. Если результат вас устраивает, нажмите ОК. И перейдите в меню "Файл". Выберите «Сохранить как ...», и я предлагаю вам изменить имя файла, чтобы не сохранять исходную фотографию с этой скорректированной версией. Вот как можно незаметно увеличить интенсивность цвета, применив настройку Vibrance.Мы применили эту настройку непосредственно к фотографии. Но его можно было применить как гибкий корректирующий слой. Эту тему мы рассмотрим в другом видео в этом руководстве.

Что вы узнали: как настроить вибрацию

  1. В строке меню выберите Image> Adjustments> Vibrance .
  2. Поэкспериментируйте, регулируя ползунки. Ползунок Vibrance влияет на интенсивность цветов.Он сильнее всего влияет на приглушенные цвета изображения. Ползунок Saturation увеличивает интенсивность всех цветов изображения.
  3. Нажмите ОК, когда закончите.

Отрегулируйте оттенок и насыщенность цветов.

Регулировка оттенка / насыщенности позволяет настраивать не только насыщенность цвета, но и другие свойства цвета. И это дает вам возможность настроить либо определенные цвета, либо все цвета в изображении.Таким образом, вы получаете больший контроль над своим цветом с помощью этой настройки, чем с настройкой Vibrance, которую мы рассматривали ранее в этом уроке. Если вы следуете инструкциям, откройте оба изображения из файлов практики для этого урока. Начнем с изображения ниток на ткацком станке. Если он не отображается, щелкните его вкладку в верхней части окна документа здесь. Теперь перейдите в меню Image и выберите Adjustments, Hue / Saturation ... Это открывает диалоговое окно Hue / Saturation. Если он закрывает ваше изображение, вы можете щелкнуть его строку заголовка и перетащить его в сторону.В диалоговом окне есть 3 основных ползунка. Ползунок Hue управляет общим цветом. Итак, если я перетащу оттенок вправо, я получу другой способ цвета, чем если бы я перетащил его сюда влево. Я верну его к 0. Ползунок Saturation регулирует интенсивность цвета. Перетаскивание вправо делает все цвета на изображении более насыщенными. Перетаскивание влево отключает все цвета на изображении. Я снова поставлю его на 0, чтобы показать вам последний ползунок Lightness. При перетаскивании влево все цвета становятся темнее.Перетаскивание вправо делает все цвета светлее. Я тоже верну это к 0. Когда вы используете ползунки, как мы только что сделали, они влияют на все цвета изображения. Но настройка оттенка / насыщенности предлагает нечто большее. Возможность настраивать отдельные цвета по всему изображению. Давайте переключимся на другое открытое изображение, чтобы увидеть это. Я собираюсь нажать «Отмена», чтобы закрыть диалоговое окно «Оттенок / насыщенность», и вернусь в окно «Документ», а затем щелкну вкладку другого открытого документа. Давайте снова откроем это диалоговое окно, перейдя в Image, Adjustments, Hue / Saturation... Мы уже видели, что если бы я переместил ползунок «Насыщенность», это повлияло бы на насыщенность всех цветов в открытом изображении. Но давайте предположим, что я просто хочу повлиять на насыщенность желтого на этом изображении. Для этого я перейду в меню с надписью Master и выберу один из цветовых диапазонов из этого меню. Я выберу желтые. Если я перетащу ползунок «Насыщенность» до упора вправо, вы увидите, что он влияет на все желтые цвета по всему изображению. Или, если бы я пошел полностью влево, вы могли бы увидеть, что я уменьшаю интенсивность цвета всех желтых, не только желтых цветов, но также и некоторых листв.Потому что в некоторых из них тоже есть желтый цвет. Я бы хотел немного снизить интенсивность цвета желтых. Итак, я возьму этот ползунок «Насыщенность» и положу его здесь. Вы также можете поэкспериментировать с изменением оттенка и яркости отдельных цветов. А что, если бы я хотел изменить насыщенность оранжевых цветов на изображении? Если я захожу в меню, я не вижу там оранжевого. Поэтому вместо того, чтобы просто угадывать, какой цветовой диапазон может охватывать оранжевые цветы, есть инструмент, который я могу использовать прямо здесь, чтобы автоматически нацеливать то, что оранжевый находится в цветах, и изменять этот цвет по всему изображению.Я активирую этот инструмент, щелкнув по нему. И когда вокруг значка есть темная рамка, он включен. Я перехожу к изображению и нажимаю на апельсин в одном из этих цветов, удерживая мышь нажатой, и, перетаскивая влево, я уменьшаю интенсивность цвета апельсинов, где бы они ни появлялись на изображении. Если я тяну вправо, я увеличиваю интенсивность. И когда я это сделаю, вы увидите, что есть немного оранжевого цвета. Не только в цветах, но и в стене, в вазе, на столе.Я собираюсь перетащить его слева от 0, может быть, почти прямо там. Если вы посмотрите на диалоговое окно «Оттенок / насыщенность», вы увидите, что перетаскивание изображения с активированным инструментом переместило ползунок «Насыщенность», и он выбрал «Красные» в качестве диапазона цветов. Я собираюсь нажать на этот инструмент, чтобы отключить его, а затем я нажму «ОК», чтобы принять все эти изменения. И, наконец, я перейду в меню «Файл» и выберу «Сохранить как ...» и предлагаю вам изменить имя этого изображения, чтобы вы не сохраняли его поверх оригинала в этой версии.Итак, настройка оттенка / насыщенности дает вам множество вариантов управления и цвета на ваших фотографиях. И его можно применить как прямую настройку, как мы только что сделали, или как корректирующий слой. Об этом я расскажу дальше.

Что вы узнали: как настроить оттенок и насыщенность

  1. В строке меню выберите Image> Adjustments> Hue / Saturation .
  2. Поэкспериментируйте, регулируя ползунки Hue, Saturation и Lightness .Ваши изменения повлияют на все цвета изображения. Ползунок Hue изменяет цвета изображения. Ползунок Saturation влияет на интенсивность цветов изображения. Ползунок Lightness влияет на яркость цветов изображения.
  3. Чтобы воздействовать только на определенный цвет с помощью этих ползунков, сначала перейдите в раскрывающееся меню в верхнем левом углу диалогового окна Hue / Saturation и выберите диапазон цветов, например желтый. Затем отрегулируйте ползунки Hue, Saturation или Lightness .Эти изменения повлияют только на выбранный цветовой диапазон, где бы этот цвет ни появлялся на изображении.
  4. Нажмите ОК, когда закончите.

Работа с корректирующими слоями.

Если вам удобно применять корректировки непосредственно к изображению, вы можете пойти дальше, применив аналогичные корректировки более гибким способом, как корректирующие слои. Вы можете использовать это изображение из файлов практики для этого урока.На панели «Слои» убедитесь, что у вас выбран слой, над которым вы хотите создать корректирующий слой. Помните, что корректирующий слой по умолчанию влияет на все слои под ним. Я выбрал здесь верхний слой, содержащий эту маленькую фотографию букета. Теперь добавим корректирующий слой. Один из способов сделать это - перейти в нижнюю часть панели «Слои» и щелкнуть этот значок. Тот, который выглядит как наполовину черный, наполовину белый круг. Всплывающее меню содержит многие из тех же настроек, которые вы можете применить как прямую настройку из меню «Изображение» в верхней части экрана.Но их применение в качестве корректирующих слоев дает больше гибкости при редактировании и защищает исходную фотографию от прямых изменений. Я собираюсь выбрать корректирующий слой Black & White ... Это сделало 2 вещи: оно автоматически создало новый слой на панели «Слои» над выбранным слоем и открыло панель «Свойства». Созданный слой - это особый вид слоя, который называется корректирующим слоем. У него нет собственного изображения. Вместо этого он применяет свои корректировки к содержимому нижележащих слоев.Таким образом, в этом случае содержимое всех слоев ниже этого корректирующего слоя теперь на изображении черно-белое. На открывшейся панели «Свойства» вы найдете элементы управления корректирующим слоем. Элементы управления меняются в зависимости от того, какой корректирующий слой выбран в данный момент. Для настройки черно-белого изображения вы можете использовать эти элементы управления для настройки преобразования цвета в черно-белое. Каждый из этих ползунков будет осветлять или затемнять области в черно-белом, которые были определенного цвета в цветной версии.Например, чтобы сделать все, что было желтым на цветном изображении, ярче в черно-белом, перетащите ползунок «Желтые» вправо. А чтобы сделать все, что было зеленым на цветном изображении, темнее на черно-белом, перетащите ползунок «Зеленые» влево. Когда вас устраивает то, как все выглядит на изображении, закройте панель «Свойства», щелкнув двойную стрелку в правом верхнем углу. Хорошая новость о корректирующем слое заключается в том, что вы можете снова получить доступ к этим элементам управления в любое время и внести дополнительные изменения.Для этого просто убедитесь, что на панели «Слои» выбран корректирующий слой Black & White 1, и снова щелкните значок панели «Свойства». Если вы не видите этот значок на этой панели «Свернуть», перейдите в меню «Окно» вверху экрана и выберите «Свойства» оттуда. Вы можете просто перетащить больше ползунков снова или, если вы не уверены, какой из ползунков цветового диапазона соответствует какой части черно-белого изображения, позвольте Photoshop выяснить это за вас, активировав этот инструмент таргетинга и затем щелкнув что-нибудь в изображение, которое вы хотите осветлить или затемнить.Как этот цветок. Перетащите влево, чтобы затемнить, или вправо, чтобы осветлить. Имейте в виду, что при этом вы изменяете не только яркость объекта, на который вы нажали, цветка, вы также меняете все, что было того же цвета в цветовой версии изображения. Чтобы закрыть панель «Свойства», щелкните двойные стрелки. Теперь корректирующий слой влияет на все, что находится под ним на панели «Слои». Таким образом, вы можете контролировать, на что влияет, изменяя порядок наложения корректирующего слоя на панели «Слои».Например, выбрав корректирующий слой, щелкните, удерживайте и перетащите его под слой с небольшим букетом. И теперь на слой с маленьким букетом не влияет настройка черного и белого, и фотография маленького букета остается цветной. Когда вы сохраняете изображение с корректирующими слоями, откройте диалоговое окно «Сохранить как», убедитесь, что установлен флажок «Слои», и дважды проверьте, что вы сохраняете в формате Photoshop или PSD. Это важно, потому что формат Photoshop сохраняет слои, поэтому ваши корректирующие слои будут там для дальнейшего редактирования при следующем открытии изображения.А это не так, если вы сохраняете только в формате JPEG. Итак, это введение в корректирующие слои. Наиболее важные моменты, о которых следует помнить, это то, что использование корректирующих слоев защитит ваши исходные изображения от прямых изменений и поможет вам максимизировать гибкость редактирования.

Что вы узнали: как добавить корректирующий слой

Корректирующие слои обеспечивают дополнительную гибкость редактирования. Они позволяют вам повторно редактировать сделанные вами настройки изображения и защищать исходное изображение от прямых изменений.Попробуйте использовать корректирующий слой «Черно-белый», чтобы понять, как работают корректирующие слои.

  1. На панели Layers выберите слой изображения, на который вы хотите повлиять с настройкой.
  2. Перейдите в нижнюю часть панели «Слои», щелкните значок Создать новый слой заливки или корректирующего слоя и выберите Черно-белый в раскрывающемся меню. Новый корректирующий слой появится на панели «Слои» над выбранным вами слоем изображения. Этот корректирующий слой повлияет только на слои под ним.

    Панель Properties открывается автоматически, отображая элементы управления для этой настройки. Различные типы корректирующих слоев представляют собой разные элементы управления на панели «Свойства».

  3. Выбрав корректирующий слой Black & White на панели Layers , настройте способ преобразования изображения из цветного в черно-белое, настроив элементы управления на панели «Свойства».
  4. Поэкспериментируйте, регулируя ползунки. Нажмите двойные стрелки в правом верхнем углу панели Properties , чтобы закрыть эту панель, когда закончите.

.

Как увеличить разрешение изображения за 5 шагов

Можете ли вы улучшить качество изображения с низким разрешением?

Это знакомая сцена: детектив просит кого-то «улучшить» размытое изображение на компьютере, пока оно не станет достаточно четким, чтобы разглядеть ключевое свидетельство. Это работает? Не так, как это делает Голливуд.


Единственный способ изменить размер фотографии меньшего размера в более крупное изображение с высоким разрешением, не выделяя при этом низкое качество изображения, - это сделать новую фотографию или повторно отсканировать изображение с более высоким разрешением.Вы можете увеличить разрешение файла цифрового изображения, но при этом вы потеряете качество изображения. Однако есть некоторые меры, которые вы можете предпринять в Adobe Photoshop, чтобы повысить разрешение при сохранении визуального качества.

Как передискретизация и интерполяция влияют на разрешение.

Передискретизация изображений в Photoshop означает изменение их разрешения путем добавления или вычитания пикселей. Разрешение измеряется в пикселях на дюйм или PPI. Чем больше пикселей начинается с изображения, тем выше разрешение.Уменьшение количества пикселей называется понижающей дискретизацией, при которой данные из изображения удаляются. Увеличение количества пикселей называется повышающей дискретизацией, которая добавляет данные к изображению. Когда вы увеличиваете количество пикселей в изображении без корректировки размеров, вы добавляете больше пикселей в такое же пространство и увеличиваете разрешение (или количество деталей), удерживаемых в пределах каждого дюйма. Удаление данных предпочтительнее их добавления, так как Photoshop должен будет угадывать, как должны выглядеть вновь добавленные пиксели.

Выбор наилучшего метода интерполяции при повышении дискретизации.

Передискретизация любого вида, особенно повышающая дискретизация, может привести к ухудшению качества изображения. Метод интерполяции - это то, как Photoshop выбирает значения цвета для новых пикселей. Выбор правильного метода интерполяции может помочь избежать нежелательной пикселизации:

.

Вы должны использовать корректирующие слои Photoshop

Работа с корректирующими слоями в Adobe Photoshop для редактирования изображений может сделать вашу дизайнерскую жизнь проще и эффективнее. Вот почему.

Лучше, чем «Отменить», и вы можете изменить их в любое время? Нет, правда - да. Корректирующие слои не обязательно новы, но они представляют собой суперполезные функции, которые можно упустить из виду в тени других сильных сторон Photoshop, таких как эффекты или действия модных фильтров.

В сочетании с маскированием, о котором мы поговорим, корректирующие слои позволяют управлять изображениями неразрушающим образом . Это означает, что вы можете кардинально изменить изображение, сохранить его, закрыть, вернуться к нему спустя годы и изменить его.

Adjustment Layers изменит способ вашей работы и сделает вас более эффективным, менее тревожным при редактировании и лучшим в том, что вы делаете. Все дело в их неразрушающем характере.


Работа с корректирующими слоями

Добавление новых корректирующих слоев

Чтобы познакомиться с корректирующими слоями, мы начнем с простого изображения, которое не содержит слоев.

Изображение предоставлено ABO PHOTOGRAPHY.

Обратимся к окну слоев. Внизу находится ряд значков, а в середине - полутоновый кружок для Создайте новый слой заливки или корректирующий слой . Щелкните это, чтобы увидеть список опций.

Когда вы выбираете элемент из списка, вы увидите, что новый слой появляется над выбранным слоем. При этом также откроется окно «Свойства», в котором вы сможете внести необходимые изменения. К корректирующему слою будет добавлена ​​маска слоя.Мы поговорим об этом позже.

Мы можем свободно настраивать этот корректирующий слой «Яркость / Контраст», не опасаясь навсегда изменить исходное изображение - или пока не придерживаться какого-либо стиля. И все это без сохранения альтернативных версий файла. Это экономит много времени и файлового пространства, а также сокращает количество версий и путаницу.

Укладка регулировочных слоев

Мы можем использовать несколько корректирующих слоев, наложенных друг на друга. Например, вы можете настроить яркость / контрастность в одном, настроить кривые в другом и применить фотофильтр поверх всего этого.

Помимо группировки корректирующих слоев для управления определенными аспектами изображения, порядок их наложения влияет на их совместное поведение. Регулировки освещения поверх корректировок цвета выглядят иначе, чем корректировки цвета поверх корректировок освещения.

Это изображение приобретет другой общий вид, если вы просто переместите корректирующий слой Hue / Saturation ниже Curves. Рекомендуется попробовать изменить порядок корректирующих слоев, чтобы получить желаемый результат.

Использование режимов наложения и непрозрачности

Наконец, чтобы получить еще больше от корректирующих слоев, вы можете настроить непрозрачность , и режимы наложения , как обычные слои. Они усиливают или полностью меняют способ своей работы.

С изменением уровня оттенка / насыщенности на Multiply вы можете увидеть в верхней половине изображения, как общая насыщенность становится намного более интенсивной. Снова уменьшите непрозрачность, и это снизит интенсивность, показывая, насколько вы контролируете различные параметры каждого эффекта.


Управление настройками с маскированием

Маски скрывают или раскрывают определенные области изображения. Используя корректирующий слой, мы можем показать области, которые хотим изменить, и скрыть области, на которые мы не хотим влиять. Когда вы открываете корректирующий слой, он идет с маской.

Скрытие области от корректировок

Установив инструмент «Кисть» на черный цвет, вы можете просто закрасить область, которую хотите защитить от корректировки.

Выберите маску, сначала щелкнув белое поле в корректирующем слое, затем убедитесь, что черный цвет является основным цветом.Используйте кисть, чтобы закрасить область, на которую вы не хотите влиять.

Отображение корректировок в области с маскированием

И наоборот, вы можете заполнить маску черным, а затем закрасить область белым, чтобы открыть ее для настройки.

Это будет особенно полезно при работе с более сложными файлами или сложным ретушированием. Использование выборочных масок для воздействия, скрытия и раскрытия определенных частей изображения или его слоев - вот где истинный объем функциональности корректирующих слоев.. . показывает . . . сам.


Использование корректирующих слоев в составных изображениях

В многослойном изображении выберите слой, который нужно настроить, а затем выберите для него корректирующий слой. Корректирующий слой находится поверх него, и он управляет настройками всех нижележащих слоев.

Теперь, когда вы используете изображение с несколькими слоями, вы должны иметь в виду, что любой корректирующий слой будет влиять на слои ниже - если вы не отрегулируете его маску, чтобы включить или исключить другие слои.

Вы можете сделать корректирующий слой как обычно, а затем использовать метод выделения, такой как кисть или перо, чтобы нарисовать маску корректирующего слоя над слоем, который вы хотите изолировать. Лучше всего сначала сделать выделение, поэтому, когда вы нажимаете кнопку корректирующего слоя и выбираете корректировку, она автоматически маскирует ваше выделение.

Если ваш слой содержит изображение, уже изолированное в этом слое, а остальная часть холста пуста, просто удерживайте Command и щелкните значок слоя.Это приведет к выделению, которое точно соответствует информации о пикселях вашего слоя, то есть ваш выбор будет идеальным. Нажмите корректирующий слой, и он будет привязан только к вашему слою изображения.

Дополнительный кактус с изображения Vilsone.

Обратите внимание, как слой нового кактуса в зеленом горшке вносится уже изолированным. Я нажимаю на значок слоя, нажимая на него команду, выбираю Кривые из списка, а затем свободно настраиваю только этот слой, по-видимому.

Как вы можете видеть здесь, если вы щелкнете значок видимости для одного слоя кактуса, корректировки будут фактически внесены во все изображение, но маска гарантирует, что это влияет только на выделение, которое мы сделали ранее.И порядок гарантирует, что это остается выше слоев ниже.


Обладая этой информацией, вы должны быть на правильном пути к безопасному редактированию изображений, не опасаясь сохранения предыдущих версий или отмены нескольких шагов других процессов. Корректирующие слои - лучший друг ретушера. На самом деле, это одна из самых полезных разработок, которые Adobe добавила в Photoshop.

Чтобы узнать больше о методах и способах манипулирования изображениями, ознакомьтесь с этим:

.

Как сделать фотографию ярче в Photoshop

Что вы узнали: как сделать темную фотографию ярче, чтобы раскрыть привлекательные детали

Добавьте корректирующий слой уровней

  • Щелкните значок «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» в нижней части панели «Слои» и выберите «Уровни».

Применить настройки уровней для увеличения яркости и контрастности

  • На панели «Свойства» перетащите белый ползунок прямо под гистограммой влево, чтобы установить самые светлые тона фотографии на белый.Если перетащить с нажатой клавишей Option (MacOS) или Alt (Windows), вы увидите представление маски, которое поможет вам оценить, насколько далеко нужно перетащить, показывая, какие области станут чисто белыми без деталей.
  • Перетащите серый ползунок влево, чтобы сделать средние тона ярче.
  • Слегка перетащите черный ползунок вправо, чтобы установить черный цвет для самых темных тонов, что увеличивает контраст.

Контроль, какие части фотографии будут затронуты

  • Выберите инструмент «Кисть» и установите черный цвет в качестве цвета переднего плана на панели инструментов.Убедитесь, что маска слоя выделена на корректирующем слое «Уровни» на панели «Слои». Затем нарисуйте черным цветом маску корректирующего слоя, где вы хотите скрыть эффект осветления.
  • Уменьшите непрозрачность инструмента «Кисть», чтобы закрасить маску корректирующего слоя серым цветом там, где вы хотите частично скрыть эффект осветления.
  • Если вы передумали и хотите снова проявить эффект осветления в полную силу, измените цвет переднего плана на панели инструментов на белый.Затем нарисуйте белым цветом на маске корректирующего слоя.

Сохраните свою работу

  • Выберите «Файл»> «Сохранить как», чтобы сохранить копию фотографии в формате PSD с неизменным корректирующим слоем. Это дает вам возможность снова отредактировать настройку без непосредственного изменения фотографии.
  • Если вам нужна копия фотографии в другом формате, например JPEG, для публикации в Интернете, откройте PSD, выберите «Файл»> «Сохранить как» и выберите нужный формат в окне «Сохранить как».

.

базовых слоев Photoshop | Уроки Adobe Photoshop

Узнайте, как использовать слои на панели «Слои», изменять размер содержимого слоя, добавлять изображения в многослойный файл и работать с фоновым слоем в Adobe Photoshop.

Узнайте, что такое слои и почему они так полезны.

Слои - это строительные блоки любого изображения в Photoshop. Итак, важно понимать, что такое слои и зачем их использовать - мы рассмотрим это в этом видео.Если вы следуете инструкциям, откройте это многослойное изображение из загружаемых файлов практики для этого руководства. Вы можете представить слои как отдельные плоские пинты стекла, уложенные друг на друга. Каждый слой содержит отдельные фрагменты контента. Чтобы получить представление о том, как создаются слои, давайте взглянем на эту панель «Слои». Я закрыл остальные панели, чтобы мы могли сосредоточиться на панели «Слои». Но вы можете пропустить это. Кстати: если ваша панель «Слои» не отображается, перейдите в меню «Окно» и выберите оттуда «Слои».Панель «Слои» - это то место, где вы можете выбирать слои и работать со слоями. На этом изображении 4 слоя, каждый с отдельным содержимым. Если вы щелкните значок глаза слева от слоя, вы можете включить или выключить видимость этого слоя. Итак, я собираюсь отключить видимость слоя портного. И следите за изображением, чтобы увидеть, что находится на этом слое. Я сделаю то же самое для слоя ткани и слоя с узором. Вы можете видеть, что нижний слой, фоновый слой, заполнен белым, потому что это изображение начинается с нового пустого изображения с предустановкой на белом фоне.Давайте снова включим все остальные слои, щелкнув пустое поле слева от каждого слоя, чтобы снова добавить значок глаза. Теперь давайте взглянем только на один слой, слой портного. Быстрый способ отключить все слои, кроме слоя портного, - удерживать клавишу Option на Mac или клавишу ALT на ПК и щелкнуть значок глаза слева от слоя портного. В окне документа вы можете увидеть, что этот слой содержит только одну маленькую фотографию, окруженную серо-белым узором в виде шахматной доски.Этот шаблон представляет собой прозрачные пиксели, которые позволяют нам видеть сквозь соответствующую часть этого слоя содержимое нижележащих слоев. Итак, давайте снова включим это содержимое, вернувшись на панель «Слои», снова удерживая клавишу Option на Mac или клавишу ALT на ПК и щелкнув значок глаза слева от слоя портного. И все остальные слои и их значки с глазами снова появятся в поле зрения. Итак, еще раз: вы можете думать о слоях как о стопке пинт стекла, каждый со своим собственным изображением и в некоторых случаях прозрачными областями, которые позволяют вам видеть слои ниже.Самым большим преимуществом размещения элементов на отдельных слоях, подобных этому, является то, что вы сможете редактировать части изображения независимо, не затрагивая остальную часть изображения. Следуйте этому примеру, чтобы понять, что я имею в виду. Допустим, вы хотели отредактировать или переместить только маленькую фотографию разрезаемой ткани. Для этого вам нужно выбрать слой, содержащий эту фотографию. Перейдите на панель «Слои» и щелкните слой ткани справа от имени слоя. Теперь, когда слой ткани выбран, любое редактирование, которое вы делаете, повлияет только на этот слой.Например, перейдите на панель «Инструменты» и выберите инструмент «Перемещение», затем щелкните фотографию ткани и перетащите ее - и перемещается только эта фотография, потому что выбран только этот слой. Это относится и к другим видам правок. Например, если вы нарисовали изображение или применили фильтр, как вы сделаете позже в этой серии руководств, эти изменения повлияют только на выбранный слой ткани, а не на остальную часть изображения. Кстати: есть некоторые действия по редактированию, такие как перемещение слоев, которые вы можете делать более чем с одним слоем за раз.И для этого вам нужно выбрать более одного слоя. На панели Layers у нас уже выделен слой ткани. Если нет, щелкните этот слой. Чтобы также выбрать слой портного, удерживайте нажатой клавишу Command на Mac или клавишу Ctrl на ПК и щелкните слой портного. Выбрав оба слоя, вы можете щелкнуть и перетащить любую из этих фотографий, и они переместятся вместе. А теперь бонусный совет: с выбранным инструментом «Перемещение» взгляните на его панель параметров. И вы увидите эту опцию, Auto-Select: Layer отмечен.Если этот параметр отмечен, щелчок в любом месте изображения автоматически выберет верхний слой в этом месте, который содержит контент. Например, посмотрите на панель «Слои», когда я щелкну здесь по фотографии узора, и вы увидите, что слой узора был автоматически выбран для вас на панели «Слои». Иногда это действительно полезно, но иногда это может привести к непреднамеренному выбору слоя, который вы не хотели. Чтобы избежать этого, вы можете снять флажок «Автовыбор: слой» на панели параметров инструмента «Перемещение» и вместо этого выбирать слои вручную, щелкая по ним на панели «Слои», как мы это делали в этом руководстве.Итак, резюмируем: возможность работать с выбранными фрагментами контента независимо - это самое большое преимущество использования слоев. О слоях можно узнать гораздо больше, так что следите за обновлениями до конца этого урока.

Что вы узнали: для просмотра и выбора слоев на панели «Слои»

  • Слои содержат изображения, текст или объекты, составляющие многоуровневый файл. Они позволяют перемещать, редактировать и работать с содержимым на одном слое, не затрагивая содержимое других слоев.
  • Слои
  • расположены в виде стопки на панели «Слои » , которая обычно расположена в правом нижнем углу рабочей области. Если панель «Слои» не отображается, выберите «Окно »> «Слои».
  • На панели «Слои» щелкните значок глаза слева от слоя, чтобы скрыть его содержимое. Щелкните еще раз в том же месте, чтобы просмотреть содержимое. Это полезный способ напомнить себе, что находится на определенном слое.
  • Слой необходимо выбрать, чтобы внести в него изменения.На панели «Слои » щелкните один раз справа от имени слоя, чтобы выбрать этот слой. Чтобы добавить больше слоев к вашему выбору, удерживайте Control (Windows) или Command (macOS), щелкая другие слои.

Измените порядок слоев, создайте новый слой, измените непрозрачность слоя и удалите слой.

Давайте рассмотрим функции, которые вы будете чаще всего использовать при работе со слоями на панели «Слои».Вы можете следовать этому изображению из файлов практики для этого урока или с собственным многослойным изображением. Справа на панели «Слои» порядок, в котором слои располагаются сверху вниз, определяет расположение содержимого на изображении спереди и сзади. Например, на этом изображении слой портного находится над слоем рисунка на панели «Слои». Итак, на изображении фотография портного с мужчиной в красной шляпе находится поверх фотографии шаблона, где эти две фотографии перекрываются.А что, если вы хотите, чтобы фотография портного находилась позади фотографии выкройки на изображении? В этом случае перейдите на панель «Слои» и выберите фотографию портного, щелкнув по ней. Затем щелкните, удерживайте и перетащите слой портного под слой с узором. Теперь это может быть сложно. Вам нужно подождать, пока вы не увидите двойную линию под слоем узора, а затем убрать палец с мыши или трекпада. И это перемещает слой портного под слой с узором на панели слоев. И посмотрите, что получилось на картинке: за фото выкройки - фотография портного.Еще одна вещь, о которой вы, вероятно, задаетесь вопросом, - это как создать новый слой. Допустим, мне нужен новый пустой слой, на который я мог бы добавить пиксели, возможно, нарисовав кистью. Сначала подумайте, где вы хотите добавить слой в порядке наложения слоев, и выберите слой чуть ниже этого. В этом примере я хотел бы добавить новый слой над слоем с узором, потому что я хочу рисовать поверх этого узора. Итак, я перейду на панель Layers и выберу слой с узором. А затем я создам свой новый слой, перейдя в нижнюю часть панели «Слои» и щелкнув этот значок с поднятым углом страницы.Это создает новый слой над слоем с узором. Добавление слоя таким образом создает слой на основе пикселей, на котором вы можете делать такие вещи, как добавление цвета. Если вы используете другой инструмент, например инструмент «Текст» или инструмент «Фигура», или если вы используете команду «Поместить внедренное» для добавления новой фотографии или другого изображения в композицию - все это мы сделаем позже в этой серии руководств - Photoshop автоматически создаст для вас новый слой. Так что не удивляйтесь, если вы увидите дополнительные слои на панели «Слои» при использовании любой из этих функций.Когда вы действительно создаете новый слой, рекомендуется дать ему имя, которое будет иметь для вас значение, чтобы его было легче найти позже. Чтобы переименовать любой слой, дважды щелкните правой кнопкой мыши имя слоя и напечатайте поверх него, чтобы ввести свое имя. Я набираю «рисовать». А затем нажмите Enter или Return на клавиатуре. Теперь давайте применим этот новый слой, добавив к нему немного цвета. Я перейду к панели Swatches. Если ваша панель «Образцы» не открыта, откройте ее из меню «Окно» в верхней части экрана. На панели Swatches я собираюсь щелкнуть цвет.Вы можете использовать любой понравившийся цвет. А затем я перейду на панель «Инструменты», где выберу инструмент «Кисть». Я подхожу к панели параметров инструмента «Кисть» и нажимаю на «Палитру кистей», где у меня есть ползунок «Размер», который я могу перетащить вправо, чтобы изменить размер этой кисти. Затем я перехожу к изображению и начинаю рисовать, а инструмент выбора кистей закрывается, когда я рисую узор. Поскольку краска находится на отдельном слое на панели «Слои», у вас есть много возможностей для редактирования этого образца краски, не затрагивая остальную часть изображения.В качестве всего лишь одного примера вы можете изменить непрозрачность слоя краски. Выбрав слой с краской, я поднимусь к верхней части панели «Слои» и щелкну стрелку справа от «Непрозрачности». Затем перетащу ползунок «Непрозрачность» влево. Следите за образцом краски, пока я это делаю, и вы увидите, что он становится все менее и менее непрозрачным или более прозрачным. Я отключу ползунок «Непрозрачность» в пустой области, чтобы закрыть этот ползунок. Это простой способ смешать содержимое двух слоев вместе. Наконец: что, если вы решите, что вам вообще не нужно содержимое нового слоя? Вы можете удалить этот слой или любой слой, выбрав его, а затем нажав клавишу Delete на клавиатуре Mac или клавишу Backspace на клавиатуре Windows.И не волнуйтесь: вы можете отменить это, нажав Command + Z на Mac или Ctrl + Z на клавиатуре Windows. И вот бонусный совет: есть еще больше команд, связанных со слоями, расположенных в меню панели, к которому вы можете получить доступ, щелкнув этот маленький значок меню в правом верхнем углу панели слоев. Итак, если вы когда-нибудь захотите сделать что-то еще со своими слоями - например, возможно, скопировать слой - загляните в это меню. Вот как можно использовать некоторые из наиболее распространенных функций слоев: изменение порядка наложения слоев, создание нового слоя на основе пикселей, изменение непрозрачности слоя и удаление слоя.

Что вы узнали: Работа со слоями на панели «Слои»

  • Перетащите слой вверх или вниз на панели «Слои», чтобы изменить порядок расположения объектов на изображении.
  • Щелкните значок Create a New Layer в нижней части панели слоев, чтобы создать новый слой. Этот слой прозрачен, пока к нему что-нибудь не добавят.
  • Чтобы назвать слой, дважды щелкните имя текущего слоя.Введите новое имя для слоя. Нажмите Enter (Windows) или Return (macOS).
  • Чтобы изменить непрозрачность слоя, выберите слой на панели «Слои» и перетащите ползунок «Непрозрачность», расположенный в верхней части панели «Слои», чтобы сделать слой более или менее прозрачным.
  • Чтобы удалить слой, выберите его на панели «Слои» и нажмите Backspace (Windows) или Delete (macOS).

Изменить размер содержимого выбранных слоев.

Когда вы создаете многослойный дизайн, вам может потребоваться изменить размер содержимого слоя вместо изменения размера всего изображения. Для этого вы воспользуетесь командой Transform. Если вы следуете инструкциям, вы можете использовать это изображение из файлов практики для этого урока или вы можете использовать свое собственное многослойное изображение. Допустим, мы хотим уменьшить это фото швейных инструментов. Первый шаг - перейти на панель «Слои» и выбрать слой, содержащий эту фотографию, то есть слой с фотографиями инструментов.Я нажимаю на этот слой, чтобы выбрать его. Затем перейдите в меню «Правка» и выберите «Свободное преобразование». Это помещает эту границу вокруг всего содержимого выбранного слоя. Итак, если бы на одном слое было больше иллюстраций, все они были бы заключены в эту границу, и все они были бы изменены вместе. Обычно вы не хотите искажать изображение при изменении его размера. Чтобы этого избежать, удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы сохранить пропорции при щелчке по любому краю или любому углу, и перетащите, чтобы уменьшить эту фотографию, или растяните, чтобы увеличить ее.Между прочим, можно уменьшить размер слоя, но в большинстве случаев лучше не делать контент на основе пикселей, например фотографию, намного больше оригинала, иначе он может выглядеть размытым. Последний шаг - принять изменение, внесенное с помощью команды «Преобразовать». Один из способов сделать это - подойти к панели параметров и щелкнуть большую галочку, которая появляется там всякий раз, когда вы используете Free Transform. Вот и все. Еще вы можете изменить размер содержимого более чем одного слоя за раз.Это поможет сэкономить время и поможет изменить размер нескольких изображений на одинаковую величину. Итак, предположим, что мы хотим одновременно уменьшить фото швейных инструментов и фотографию портного. Они расположены на 2 разных уровнях. Итак, нам нужно перейти на панель «Слои» и убедиться, что оба этих слоя выбраны. Слой с фотографиями инструментов уже выбран. Если у вас нет, просто нажмите на этот слой. Чтобы добавить слой с фотографией портного к выделению, удерживайте нажатой клавишу Command на Mac или клавишу Ctrl в Windows и щелкните слой с фотографией портного.Затем, как и раньше, перейдите в меню «Правка» и выберите «Свободное преобразование». Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните любой край или любой угол границы, окружающей оба изображения на обоих выбранных слоях. Перетащите внутрь, чтобы уменьшить размер обеих фотографий одновременно. И когда вы закончите, перейдите на панель параметров и нажмите большую галочку, чтобы принять это изменение. Вот как изменить размер слоев с помощью Free Transform. Пожалуйста, не путайте эту технику с изменением размера всего изображения, которое выполняется с помощью команды «Размер изображения» в меню «Изображение», как вы узнали в другом руководстве из этой серии.

Что вы узнали: изменение размера слоев

  1. На панели «Слои » выберите один или несколько слоев, содержащих изображения или объекты, размер которых нужно изменить.
  2. Выберите Edit> Free Transform . Рамка преобразования появляется вокруг всего содержимого выбранных слоев. Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы не искажать содержимое, и перетаскивайте углы или края до нужного размера.Перетащите внутри границы преобразования, чтобы переместить содержимое вокруг изображения. Перетащите за пределы границы преобразования, чтобы повернуть содержимое.
  3. Щелкните галочку на панели параметров или нажмите Enter (Windows) или Return (macOS), чтобы подтвердить изменение.

Добавьте больше изображений в дизайн, каждое изображение на отдельном слое.

Из этого видео вы узнаете, как добавить несколько изображений в композицию, которую вы создаете в Photoshop.Как и многие другие вещи в Photoshop, это можно сделать несколькими способами. Мы собираемся использовать метод Place Embedded, который автоматически создает новый слой для каждого добавленного изображения, что дает вам гибкость в изменении размера и положения каждого добавленного изображения по своему усмотрению. Если вы следуете инструкциям, начните с открытия этого изображения из файлов практики для этого урока. Вы можете пока оставить закрытым другой файл практики с таким же названием. Когда мы используем команду «Поместить внедренное», чтобы добавить еще одно изображение в эту композицию, Photoshop автоматически создаст новый слой для добавленного изображения поверх того, какой слой выбран в данный момент.Итак, первый шаг - перейти на панель «Слои» и выбрать слой, над которым вы хотите создать новый слой. Я собираюсь выбрать фоновый слой. Затем перейдите в меню «Файл» и выберите «Поместить встроенный ...». Откроется Finder или проводник, где вы перейдете к файлу, который хотите добавить. Если вы используете загружаемые файлы тренировок, перейдите к файлам тренировок на вашем компьютере и выберите этот файл. Затем нажмите кнопку «Поместить» в правом нижнем углу. Добавленная фотография появится на открытом изображении в окне документа.Эта фотография оказывается больше открытого изображения, но вам не о чем беспокоиться. Photoshop автоматически уменьшает добавленную фотографию, чтобы она соответствовала исходному изображению. Перед тем, как завершить размещение, вы уменьшите масштаб фотографии и поместите ее в нужное место в композиции. Чтобы пропорционально уменьшить масштаб фотографии, не искажая ее, удерживайте клавишу Shift при перетаскивании из любого угла внутрь. Если вы хотите, чтобы добавленное фото было примерно того же размера, что и одна из других небольших фотографий в этой композиции, используйте одну из этих фотографий в качестве ориентира, чтобы помочь вам определить размер этой.Я уберу палец с мыши или трекпада и отпущу клавишу Shift. Я, удерживая клавишу Shift, подхожу к этому другому углу и перетаскиваю туда, чтобы получить добавленную фотографию примерно того же размера, что и эта другая маленькая фотография. Затем вы хотите разместить добавленную фотографию в нужном месте композиции. Для этого щелкните внутри границы и перетащите. Эти розовые направляющие могут появиться - они называются умными направляющими - чтобы помочь вам выровнять добавленную фотографию с другими элементами в композиции.Когда вас устраивают размер и размещение добавленной фотографии, завершите размещение, поднявшись на панель параметров и нажав там большую галочку. Вот и все. Если позже вы решите переместить добавленную фотографию, вы можете сделать это, просто выбрав ее слой, получив инструмент «Перемещение» на панели «Инструменты» и перетащив добавленную фотографию в другое место в композиции. Или скажем, вы хотите изменить размер добавленной фотографии. Вы тоже можете это сделать. И для этого вы воспользуетесь командой Free Transform, о которой мы узнали в предыдущем видео в этом руководстве.Итак, скажем, я хотел, чтобы это среднее изображение было другого размера, я бы убедился, что его слой выбран на панели «Слои», я бы поднялся в меню «Правка» и выбрал «Свободное преобразование», удерживая клавишу Shift, чтобы ограничить пропорции. и перетащите из любого угла, чтобы изменить размер этой фотографии. Затем нажмите галочку на панели параметров, чтобы подтвердить это изменение. При использовании команды «Поместить внедренное» следует помнить об одном. И это то, что есть некоторые изменения, которые вы не можете сделать непосредственно в результирующем смарт-объекте, созданном этой командой.Теперь есть еще много чего узнать об интеллектуальных объектах, но пока давайте просто поговорим о том, что делать, если вы столкнетесь с такой ситуацией. Допустим, я хотел раскрасить добавленную мной фотографию. Я выберу его слой на панели «Слои», перейду на панель «Инструменты» и выберу инструмент «Кисть». Когда я перехожу к изображению и щелкаю, чтобы рисовать, я получаю сообщение о том, что «Этот объект необходимо растрировать, прежде чем продолжить». Это означает, что если я нажму «ОК», я конвертирую добавленный слой с фотографией в обычный пиксельный слой.И это нормально, поэтому я нажимаю ОК. И это простое решение, которое позволит мне рисовать на добавленной мной фотографии. Итак, теперь, когда вы знаете, как добавлять изображения в композицию, получайте удовольствие, создавая свой собственный уникальный дизайн с несколькими изображениями в Photoshop.

Что вы узнали: как добавлять изображения в дизайн

  1. Выберите File> Place Embedded , перейдите к файлу изображения в проводнике (Windows) или Finder (macOS) и нажмите «Поместить».
  2. Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы не искажать изображение, и перетащите углы границы изображения, чтобы изменить размер добавленного изображения.
  3. Перетащите курсор внутрь границы, чтобы расположить добавленное изображение в нужном месте.
  4. Щелкните флажок на панели параметров, чтобы завершить размещение. Это автоматически создает новый слой, содержащий добавленное изображение.

Узнайте, как работает специальный фоновый слой.

Многие файлы имеют специальный фоновый слой.Давайте посмотрим, что такое фоновый слой и как с ним работать. Если вы следуете инструкциям, используйте этот файл из файлов практики для этого руководства. Давайте посмотрим на панель «Слои», где в нижней части этого стека слоев есть слой с надписью «Фон» с заглавной буквой B и символом замка. Вот как распознать специальный фоновый слой. Содержимое этого фонового слоя - большая фотография на заднем плане изображения в окне документа. Такой фоновый слой имеет особые свойства, отличные от обычного слоя.Например, вы не можете изменить порядок наложения фонового слоя на панели «Слои». Попробуйте переместить его вверх в стопке слоев, выбрав фоновый слой и перетащив его вверх. И вы просто не можете положить его поверх этих других слоев. Вместо этого вы получаете этот символ «ни в коем случае». А когда вы убираете палец с мыши или трекпада, фоновый слой возвращается в нижнюю часть стека слоев. Точно так же вы не можете перетащить другой слой под фоновым слоем на панели «Слои».Попробуйте выбрать другой слой, а затем перетащите его под фоновый слой, и вы получите тот же символ «ни в коем случае». Фоновый слой просто должен находиться внизу стека слоев, а его содержимое должно быть позади изображения, позади других элементов изображения. Вернемся к панели «Слои» и снова выберите фоновый слой, чтобы увидеть что-то еще, чего вы не можете сделать с фоновым слоем. И это чтобы переместить его с помощью инструмента «Перемещение». Я перейду и выберу инструмент «Перемещение» на панели «Инструменты».Я нажимаю на эту большую фоновую фотографию и пытаюсь переместить, но получаю сообщение, что инструмент «Перемещение» не может переместить этот слой, потому что слой заблокирован. Я нажму ОК, чтобы отклонить это. Есть еще пара вещей, которые нельзя сделать с фоновым слоем. Например, вы не можете изменять непрозрачность слоя и не можете иметь прозрачные пиксели на фоновом слое. Итак, что, если вы хотите сделать что-либо из этого со специальным фоновым слоем? В этом случае вам нужно преобразовать фоновый слой в обычный слой.И это так просто, как один клик. Просто спуститесь к фоновому слою и нажмите на символ замка, и он исчезнет, ​​и этот слой станет обычным слоем под названием Layer 0. И теперь, поскольку это обычный слой, я мог бы делать все, что я только что упомянул, что вы можете » Тоже с фоновым слоем. Это всего лишь один пример, я могу переместить этот слой с помощью инструмента «Перемещение». У меня все еще выбран инструмент «Перемещение», я перехожу к изображению и перетаскиваю его вправо, и это действительно перемещает слой 0, и он показывает прозрачность позади него, потому что это самый нижний слой в стеке слоев.А что, если вы действительно хотите иметь специальный фоновый слой, а у вас его нет в вашем файле. Что ж, вы можете превратить любой слой в специальный фоновый слой, перейдя в меню «Слой» и выбрав «Новый», «Фон из слоя». В данном случае я действительно хочу создать новый слой и сделать его фоновым. Итак, я спущусь к нижней части панели «Слои» и нажму кнопку «Создать новый слой». Это создает новый слой 1, который я перетащу в конец стопки слоев. Слой 1 в настоящее время пуст.Я залью его белым. Для этого я поднимусь в меню «Правка» и выберу «Заливка» ... В открывшемся диалоговом окне «Заливка» я изменю первое раскрывающееся меню на «Белый». И я нажимаю ОК. И теперь у нас есть белый слой внизу стопки слоев. Чтобы превратить его в специальный фоновый слой, я перейду в меню «Слой» и выберу «Новый», «Фон из слоя». И теперь этот слой заблокирован, я не могу его перемещать или делать другие вещи, о которых я упоминал. И это обеспечивает стабильную основу для этой композиции.Итак, фоновые слои заслуживают упоминания, потому что вы столкнетесь с одним из них раньше, чем позже. И теперь вы знаете, что такое фоновый слой, каковы его ограничения и как с ним работать.

Что вы узнали: преобразование фонового слоя в обычный слой

  • Поскольку слой Background заблокирован, его нельзя перемещать в окне Document или переставлять на панели Layers , и некоторые функции редактирования на нем не работают.
  • Чтобы изменить слой Background на обычный слой, щелкните значок замка справа от имени слоя на панели Layers .
.

Смотрите также

Только новые статьи

Введите свой e-mail

Видео-курс

Blender для новичков

Ваше имя:Ваш E-Mail: