Как записать голос в фл студио 20

Как создавать музыкальные произведения в FL Studio: интересные приемы / Хабр

Сегодня я хочу рассказать о том, какие основные приемы используются при создании музыкальных произведений в программе FL Studio. Я сам пишу музыку и использую для ее обработки различные инструменты, в том числе продукты от компании Image-Line («FL Studio» и «Deckadance»), и вхожу в ее Power Users List (в этом списке я – единственный музыкант из России). В этом топике я расскажу о том, как использовать прием наслоения (на примере ударных партий и вокала), а также о том, как подготовить записанный вокал к последующей обработке.

Наслоение

Этот приём часто используется музыкальными продюсерами. Так повелось, что музыкальные продюсеры в России по сути являются менеджерами артистов, в остальном же мире продюсеры — это люди, которые создают музыку в так называемых секвенсорах (музыкальных программах по созданию музыки). Например, Lady Gaga, даже если и умеет сочинять песни, не может сама создать конечный продукт и с этим ей помогают те самые продюсеры. Один из известнейших продюсеров, работавший с ней — RedOne.

Так вот, вернемся к наслоению. Этот прием используется для того, чтобы придать полноту звучания любому из ваших инструментов, а также треку в целом. Наиболее часто он используется при создании партии ударных и вокальных партий. Сначала рассмотрим наслоение на примере партии ударных.

Наслоение при создании ударных партий. Я пишу акустическую и электронную музыку, используя при этом библиотеки предзаписанных семплов. Такие библиотеки содержат в себе звуки, записанные в профессиональной студии, доступ к которой не всегда имеется у начинающих музыкантов и продюсеров. Примером таких звуков может быть один удар в том, бочка, хлопок в ладоши, перкуссионный барабан и другие подобные вещи. Такие библиотеки можно легко найти в свободном доступе или в продаже в интернете. Они называются «One Shot Samples» или «One Shot Libraries».

Также оправдано использование уже записанных заранее ударных петель. Они обычно представляют собой уже полные и готовые версии ударных и могут быть разбиты на части (например, бочки отдельно, тарелки отдельно, перкуссии отдельно, тамбурины отдельно), и если сложить их вместе, получится полноценная ударная партия. Они называются «Drum Loops» и в большом количестве представлены в интернете. Помимо прочего, существует множество программ с готовыми библиотеками ударных, ярким примером которых являются «XLN Audio Addictive Drums», «Spectrasonics StyleRMX», «Native Instruments Machine» и другие.

Рассмотрим наслоение основных бочек («kick») на указанном ниже рисунке. Для того, чтобы получить насыщенный и плотный звук бочки, я использую три их разные вариации. Студийная плотная бочка (Studio Kick), сэмпл акустической бочки из библиотеки готовых ударных (Acoustic Kick) и электронная сгенерированная бочка (Electronic Kick).

Каждая из этих бочек имеет собственное звучание, но вместе они начинают звучать намного плотнее, чем по отдельности. При совмещении различных ударных, необходимо учитывать, что они могут и не сочетаться вместе, поэтому порой приходится подвергать их эквализации. На рисунке, представленном снизу, у одной из бочек (слева) убраны низкие басовые частоты, и она создает так называемый хлопок или щелчок в верхнем диапазоне частот, а у другой акцент сделан на низкие частоты, и она заполняет собой басовую составляющую.

При комбинировании ударных, составленных из «One Shot»-сэмплов, можно использовать такие программы, как «Native Instruments Battery» или «Image-Line FPC». Там вы сможете выставить громкость каждого из инструментов, разнести их по панораме. На рисунке внизу представлены 3 бочки, совмещенные в одной ячейке программ «Image-Line FPC».

Кроме того, в музыкальном продюсировании часто используют наслоение уже готовых партий ударных петель. В своей музыкальной практике я использую оба этих подхода, а именно: сам составляю часть партии ударных из «One Shot»-сэмплов, а часть заполняю уже готовыми петлями ударных, подобранных мною из специальных библиотек или программ. На примере внизу зеленым цветом выделены 6 уровней ударных, составленных мной (3 уровня бочки, один хлопок, закрытые тарелки и металлические перкуссии), а так же 4 уровня готовых ударных петель, закрашенных синим. Все вместе они составляют полную ударную партию песни, использованную в припеве. Такой комплексный подход позволяет получить более полноценное звучание ударных.

Работа с вокалом

Рассмотрим обработку вокала на начальном этапе, а затем уже поговорим о наслоении вокала. Естественно, первым делом вокал нужно записать. Для этого я использую встроенный в FL Studio плагин «Edison». Чтобы записать вокал, нужно выбрать входящий канал, к которому подключен ваш микрофон, а затем на этот же канал добавить плагин «Edison», выставить переключатели «NOW» и «IN NEW PROJECT», после нажать кнопку записи и записать ваш вокал (все указано на рисунках внизу).

Не спешите сохранять вокал, сразу после того как он будет записан. Для начала нужно избавиться от лишних шумов, которые обычно выдает ваш микрофон, провода, аудиокарта, а также источники звука в помещении. Для этого постарайтесь немного помолчать после записи вокала, тем самым оставив небольшой участок, с которого можно будет считать шумы, образующиеся при записи. Затем выберите данный участок и откройте «Clean Up Tool», как показано на рисунке внизу.

Затем плагину необходимо будет составить так называемую «карту шумов», которую он и будет исключать из вашего вокала. Чтобы сделать это нажмите кнопку «Acquire noise profile».

Затем закройте «Clean Up Tool» выделите весь вокал, который вы записали, снова откройте «Clean Up Tool» (зеленым будут отмечены области, где были зарегистрированы наибольшее количество шумов), выставите значение «Amount» примерно посередине и нажмите «Accept».

Затем (в окне «Edison») вы увидите и услышите, что ваш вокал заметно очистился.

Теперь разберем, как убрать из вашего вокала слишком громкие согласные «С» и «З». В производстве данный процесс называется «De-essing». Дэ-эссинг можно выполнить и с помощью плагинов (например, «AVOX Sybil» или «Fabfilter Pro-C»), но этот процесс можно провести и вручную. Это актуально потому, что многие плагины для дэ-эссинга все-таки подвергают обработке и тем самым искажают весь ваш вокал, а не только согласные, и, чтобы оставить остальные части вашей записи нетронутыми, можно использовать «ручной» подход.

Для этого загрузите ваш вокал в «Edison». Переключившись на спектральный вид (как показано внизу):

… вы увидите громкие звуки «С» и «З» (отмечены на рисунке ниже):

Затем выделите в «Edison» один из участков, где расположены согласные и откройте «Equalize», там вы увидите этот участок более подробно. Обычно звонкие согласные располагаются в диапазоне от 5K до 15K. Вырежьте эти частоты, выставьте «Mix» примерно на 50% и нажмите «Accept» (все указано на рисунке внизу).

Далее нужно проделать эту процедуру со всеми звонкими согласными «С» и «З». Также можно поступить и с громкими вдохами, только эквализировать нужно будет весь диапазон частот (по сути просто сделать их тише).

Наслоение при создании вокальных партий. Теперь рассмотрим приём наслоения, который можно и нужно использовать и при создании вокальных партий. Всем известные бэк-вокалы – это, по сути, и есть наслоение. Однако, в данном вопросе есть несколько различных подходов.

Первый подход заключается в том, что вы приглашаете бэк-вокалистов, либо сами исполняете свои бэки. Плюсы данного подхода очевидны, реальный голос пока невозможно ничем заменить. Минусы: вам понадобятся как студия записи, так и хорошие бэк-вокалисты. Далее записанный вокал добавляется к ведущему вокалу без точной подгонки во времени (то есть вокалы могут звучать немного вразнобой, но не сильно).

Второй подход заключается в том, что вы можете использовать такие программы, как «Antares Autotune» или «Image-Line Pitcher», чтобы создавать гармонические бэк-вокалы, имея только одну главную вокальную партию. Вкратце опишу процесс создания этих беков.

Сначала необходимо записать основную вокальную партию (так называемый «Lead Vocal»). Затем обработать её (про обработку вокала речь пойдет чуть ниже) и импортировать в FL Studio. Далее необходимо послать вокал на канал эффектов, где расположен Pitcher, как указано ниже.

В Pitcher необходимо выставить следующие показатели: включить кнопку «MIDI» (когда вы включите эту кнопку в левом нижнем углу появится номер порта, его необходимо запомнить), и кнопку «HARMONIZE». Также можно выставить переключатель «Replace-Mix» в одно из двух положений. Положение «Replace» полностью убирает основной вокал и оставляет только сгенерированные плагином гармоники. Как не сложно догадаться, положение Mix оставляет и ваш вокал, и сгенерированные гармоники.

Затем необходимо добавить в инструменты «MIDI out», и в его настройках указать порт, который ранее был указан в левом нижнем углу Pitcher.

Затем, открыв «Piano Roll», можно задавать гармоники для генерации (плагином). Нужно указать ноты, которые плагин будет генерировать исходя из вашего основного вокала, и расставить их во времени таким образом, чтобы они совпадали с основным вокалом и создавали правильные гармоники, например так, как указано на рисунке внизу.

Плюсы этого подхода заключаются в простоте и быстроте создания гармоник, а также в том, что эти гармоники будут точно копировать ваш вокал, поэтому долго подгонять его по местоположению в миксе не придётся. Ну а главным минусом такого подхода является звучание этих бэков. Как ни крути, но избавиться от синтезированного звучания не получится.

Третий путь лежит в совмещении обоих подходов. Даже имея лишь одного вокалиста (в моём случае это я сам) можно получить большие, полные и реалистичные вокальные партии. Все, что вам необходимо — это с помощью описанного выше метода создать подходящие гармоники. Затем необходимо запомнить то, как звучат ваши гармоники. Чтобы понять и услышать, как звучат только гармоники, в программе Pitcher необходимо выставить переключатель на «Replace» и запомнить звучание гармоник, а затем постараться воспроизвести их самостоятельно. Поначалу, возможно, будет непривычно петь такие бэк-вокалы, ведь нужно петь их максимально ровно на всем их протяжении и стараться убрать из своего вокала лишнюю экспрессию и «гуляние» по нотам. Если вы не попадете в ноты в каком-либо моменте, можно подправить ваши бэк-вокалы в программах «Celemony Melodyne Editor» или «Image-Line Newtone». Настоящие вокалы, даже экстремально обработанные с помощью этих плагинов, все равно будут звучать более реалистично, чем сгенерированные гармоники.

Ясно, что чем больше слоёв бэк-вокалов, тем полнее звучит вокальная партия. Но важно помнить, что каждый раз петь одинаково не получится, и порой одна фраза будет звучать длиннее другой и т.п. Поэтому, бэк-вокалы нужно расставить точно в соответствии с вашим ведущим вокалом (как указано на рисунке внизу).

Как видно, каждый бэк-вокал подогнан к другим и к ведущему вокалу. Если этого не сделать, вокальная партия целиком будет звучать как месиво. Порой, я использую до 10 слоёв вокала (например, при создании хора в песне), и поэтому для меня это вдвойне актуально. Надеюсь, мои советы окажутся для вас полезными. Результаты того, как я сам пользуюсь этими приемами, можно послушать на моем Soundcloud, а еще можно принять участие в моей кампании на Indiegogo – не сочтите за грубую рекламу и спасибо за внимание!

Как записывать вокал у себя в квартире и не разозлить соседей

Дополнительно советуем заглянуть сюда: там вы найдете чек-лист, который поможет ни о чем не забыть при работе.

Этап 1. Собираем оборудование

Техника — это первый и очень важный шаг на пути к качественному звучанию. У вас должно быть три инструмента: микрофон, поп-экран и наушники.

Микрофон

Встроенный в ноутбук инструмент не даст чистоты звучания, которая необходима для профессиональной записи. Поэтому нам понадобится студийный. Микрофоны бывают трех типов, каждый из которых ориентирован на решение определенных задач:

• Конденсаторный. Лучший микрофон для записи вокала в домашних условиях. Характеризуется высокой чувствительностью, поэтому способен уловить даже самый тихий звук.
• Динамический. Идеально подходит для записи резкого вокала, например, для начитки рэпа или создания рок-композиций. Чаще всего используется во время открытых выступлений.
• Ленточный. Микрофоны старого времени. Дают естественный, приятный для слуха звук. Часто применяются для записи электрогитар, что связано со смягчением высоких тонов.

Конденсаторный микрофон

Поп-экран

Его еще называют поп-фильтром. Необходим для ограждения записи от воздушных ударов, появляющихся в результате произношения взрывных согласных.

Наушники

Помогают услышать исполнителю точное воспроизведение своего голоса. Идеальным вариантом является использование закрытого типа наушников, которые дополнительно обеспечивают еще и шумоизоляцию.

Этап 2. Подготавливаем помещение

Как сделать качественную запись голоса дома? Выбор помещения играет в этом не последнюю роль. Предпочтительно остановиться на маленькой комнате с большим количеством мягкой мебели. Такие предметы отлично поглощают звук, снижая эффект реверберации (отражение звука от препятствий), в итоге голос будет звучать естественно. А вот комнат с деревянной мебелью и большим количеством пустого пространства лучше избегать.

Мягкую мебель и ковры используют в качестве шумопоглотителей

Этап 3. Начинаем запись

Перед записью вокалисту рекомендуем разогреть связки. Это можно сделать при помощи дыхательных упражнений или исполнением той самой песни, которую предполагается записать. Непосредственно трекинг — один из самых сложных этапов работы над песней. Качество записи — это 80% успеха всей композиции. Сделайте как минимум 3 полных дубля. Всегда лучше иметь чистую исходную запись, чем пытаться избавиться от дефектов при редактировании.

Обязательно разогрейте связки перед исполнением вокальной партии

Этап 4. Постобработка

Цель редактирования — организовать записанный материал, подтянуть и исправить все недочеты. С помощью управления каналами, эквализации, компрессии и работы с эффектами вы маскируете слабые стороны инструментов и подчеркиваете сильные.

Как правило, для качественной работы хватит двух инструментов: эквалайзера и реверберации. Первый используется для подавления шумов и коррекции частот (усиления и повышения). Второй — помогает добиться более естественного объемного звука. Дело в том, что изо всех сил подавляя эффект реверберации, вы можете прийти к тому, что слишком чистая запись будет звучать неестественно и сухо. В этом случае реверберация выступает «клеем», который помещает все треки в единое пространство.

Постобработка — важный этап при создании идеальной композиции

Как правильно записывать вокал дома

Придерживаясь некоторых правил, вы сможете избавиться от постороннего шума и добиться нужного звучания во время аудиосессии.

Располагайте микрофон правильно

От расстояния между вокалистом и микрофоном во многом зависит характеристика звука. Оно не должно быть большим, оптимальный выбор 15–20 см. Точное же значение подбирается опытным путем.

• На уровне рта. Голос будет звучать максимально натурально.
• Расположение выше головы. Оправданно использовать, если для  исполнителя характерно петь субтоном (с придыханием). Такой вариант блокирует взрывные согласные и свистящие звуки.
• Нижнее расположение. Дает густое грудное звучание.

Также имеет значение позиция микрофона в самой комнате. Здесь нужно учитывать следующие правила: старайтесь располагать микрофон как можно дальше от стен и избегайте центра комнаты. Это уменьшит количество резонанса помещения, возвращающегося в работающий микрофон. Определиться с позицией поможет нижеприведенная схема:

Микрофон следует установить в рамках синего выделения

Избавьтесь от помех

Думая, как записать вокал в домашних условиях, обязательно учтите, что столкнетесь с проблемой посторонних шумов.

Если сильно приблизиться к микрофону, усилятся низкие частоты и обострится чувствительность техники к взрывным согласным. Поэтому рекомендуется обязательно использовать поп-фильтр.

Дыхание также может записаться на пленку, поэтому если вы не владеете так называемым певческим дыханием, лучше при вдохе немного отступать от микрофона.

Используйте поп-фильтр для устранения ненужных звуков

Еще один источник помех — вибрация напольного покрытия и отзвуки шагов. Если домочадцев можно попросить на время соблюдать тишину, то с соседями договориться сложнее. В качестве изоляционного материала могут послужить толстые ковры. Они будут поглощать ненужные звуки. Ввиду отсутствия ковра, можно попробовать положить поролон под микрофонную стойку.

Выбор программы для записи и обработки вокала

Программы для звукозаписи позволяют не только вести захват аудио, но и располагают необходимыми инструментами для обработки и доведения результата до идеала. Среди профессионального софта можно отметить Adobe Audition и FL Studio. Обе программы обладают обширным набором инструментов. эффектов и плагинов для качественной обработки звука. 

Однако при записи через студийные программы, вам, скорее всего, понадобится внешняя аудиокарта. Она влияет на качество звучания, поэтому если вы хотите сделать все профессионально, придется понести дополнительные расходы.

Звуковая карта

При работе с программами попроще, можно обойтись встроенной звуковой картой. Зачастую мощности аудиоплат современных ПК вполне достаточно для правильного воспроизведения музыки. 

Если вы новичок и не знаете, в какой программе лучше записывать вокал на компьютере, выбирайте любительские приложения. Они легки в освоении, плюс вы не рискуете запутаться в обилии функций, половина которых на данном этапе вам даже не требуется. 

Из простых программ для домашней звукозаписи, можно отметить АудиоМАСТЕР. Софт позволяет записывать звук с микрофона, выполнять сведение нескольких треков, менять тональность, регулировать громкость, добавлять атмосферные эффекты и до неузнаваемости изменять голос. Если вы заинтересовались данной программой для записи вокала, то перейдите на этот сайт для ее безопасного скачивания.

АудиоМАСТЕР

Заключение

В статье мы постарались осветить все важные этапы подготовки для записи вокала в домашних условиях. Профессионалы отмечают, что рождение хорошего трека максимально зависит от качества звукозаписи, а не обработки. Поэтому лучше полагаться на хорошее оборудование и подготовку, чем надеяться волшебным образом исправить все в процессе постпродакшна.

Запись вокала с помощью недорогого микрофона - FL Studio 7 XXL & и другие фрукты - Каталог статей

Задумался я как-то над проблемами некоторых начинающих музыкантов, записывающих фонограмму и сводящих вокал.

Обычно, если музыкант имеет хороших спонсоров или достаточно раскручен, у него нет проблем со студийной записью на хорошем оборудовании, и звукопоглощение в такой студии бывает на должном уровне. Но бывает, что мы пытаемся записать фонограмму без студийных услуг (ну, допустим Вы начинающий музыкант и это лишь ваше временное увлечение, или Вы бедный студент…) Тогда достаточно трудно добиться приемлемого конечного результата.

Итак, наскребли еле-еле на средненький компьютер, и вот, уже минусовка готова! Текст придумали, ну и решили сами, как бы это лучше сказать, спеть, спеть в микрофон.

А вот какой микрофон выбрать? Ну, можно посоветовать Shure Proloque стоимостью порядка 100 долларов, подходит почти что для любой крутизны исполнителя и из самых дешёвых, или, скажем Shure SM7.

Ну, а можно ли ещё проще, если на вышеописанный микрофон денег пока нет, а вы, скажем, решились записаться из принципиальных соображений? Что может помочь тогда?

Проще может быть, пожалуй, только гарнитура (микрофон с наушниками). Дело в том, что мне приходится иногда по роду своей деятельности проводить запись у компьютера и иногда заменять звукорежиссера. Вот тут я и попробовал записывать свой вокал.

Давайте теперь посмотрим, что же происходит при записи чувствительным микрофоном типа Shure proloque в домашних условиях:

• Студийной (а часто и просто нормальной) тишины в обычной квартире просто так не добиться.

• Микрофон настолько чувствителен, что посторонние звуки просто поглощают ваше пение.

• Находясь практически в метре от системного блока, микрофон заглатывает ещё и все его шумы, а это треск винчестера, звуки охлаждающих системный блок вентиляторов.

•  Требует наличия предусилителя, а иначе приходится просто ОРАТЬ! Какое тут пение, сипение получается, вот и предусилитель уже прибавьте.

• Если пойти на крайности, обеспечить звукоизоляцию и подальше в уголок забиться, может и получится что-то приличное. Но нужен ещё один человек, звукорежиссер, работающий в паре с вокалистом, а вот таково, как обычно, нет.

А теперь посмотрим, чего можно добиться в аналогичных условиях, но используя простенькую гарнитуру. На эксперимент я пошёл, воспользовавшись гарнитурой AP-300VR производства весьма непонятного (MADE IN CHINA).

Цена её такова, что даже ребёнок, экономя на мороженом в течение месяца, может ее приобрести, ну а взрослый студент ещё быстрее, подумаешь, один раз на дискотеку не сходите.

Сразу сделаю оговорку: всё, что описано ниже, тестировалось при соединении этого комплекта гарнитуры со звуковой платой Sound Blaster Live! Value. Про использование этой звуковой платы я уже писал, рекомендую ознакомиться всем, кто еще не прочитал.

Итак, что лично мне понравилось в этом девайсе:

• Ну, естественно цена, сто пятьдесят деревянных.

• Классная посадка наушников, а вернее форма оголовья. Единственно, хрящики ушей устают примерно после ПЯТИ часов работы.

• Приятно удивили сочность и прозрачность звука, исходящего из головных телефонов. Сам же микрофон размещен на спуско-подъемном ручном механизме. Когда надо работать с микрофоном, выдаёте его вниз, и поехали.

• Никакого предусилителя, естественно, не нужно, микрофон и соответствующий вход карты Sound Blaster Live! Value оказались отлично сбалансированы.

• При записи вокала, даже в метре от компьютера, посторонние шумы не лезут в дорожку вокального трека, получается очень чисто. Результат - почти не хуже, чем у дорогого микрофона, а удобств просто море.

Ну вот, можно делать вывод. Впрочем, я не прошу вас уж так сильно кидаться бежать за гарнитурами и балдеть от них. Просто я сам, на своём опыте убедился, что и на простом микрофоне в сочетании с карточкой Sound Blaster Live можно сделать вполне достойную запись фонограммы, а позже сделать сведение в достаточно приличном качестве.

Единственный недостаток таких комплектов гарнитур это то, что звук минусовки может быть слышен в записи, но при дальнейшей обработке от этого можно полностью избавиться.

Но вот сама идея, думаю, проста и удобна в реализации, да и не требует больших вложений.

Если не удается записать аудио на компьютере Mac с macOS Mojave или более поздней версии

Для записи аудио в таких программах, как Logic Pro, MainStage, GarageBand, Final Cut Pro или сторонних приложениях для работы с аудио и видео, разрешите программе доступ к аудиовходам, встроенным или подключенным к компьютеру Mac.

При попытке записи может отображаться предупреждение о недоступности аудиовхода. Или же вы не будете слышать звук либо видеть осциллограммы или аудиометры в процессе записи. Это может произойти, если для записи звука используется встроенный микрофон компьютера Mac, внешний микрофон USB или входы внешнего аудиоустройства.

Чтобы записать аудио, предоставьте приложению доступ к аудиовходам.

1. Закройте приложение, которое используется для записи аудио.
2. На компьютере Mac перейдите в меню Apple  > «Системные настройки», щелкните значок «Защита и безопасность» и перейдите на вкладку «Конфиденциальность».
3. Щелкните «Микрофон».
4. Установите флажок рядом с приложением, которому нужно предоставить доступ к встроенному микрофону компьютера Mac, внешнему микрофону USB или входам внешнего аудиоинтерфейса.
   
5. Откройте это приложение и попробуйте записать аудио снова. 

Если не удается записать аудио с помощью внешнего микрофона или аудиоинтерфейса, обратитесь к производителю устройства за обновлениями программного обеспечения и информацией о совместимости.

Дополнительная информация

Дополнительные ресурсы, которые помогут вам с записью аудио.

Информация о продуктах, произведенных не компанией Apple, или о независимых веб-сайтах, неподконтрольных и не тестируемых компанией Apple, не носит рекомендательного или одобрительного характера. Компания Apple не несет никакой ответственности за выбор, функциональность и использование веб-сайтов или продукции сторонних производителей. Компания Apple также не несет ответственности за точность или достоверность данных, размещенных на веб-сайтах сторонних производителей. Обратитесь к поставщику за дополнительной информацией.

Дата публикации: 27 декабря 2021 г.

Как сделать запись звука с экрана компьютера: 3 способа

Простой софт с интуитивно понятным пользовательским интерфейсом. Чтобы понять, как записать звук с компьютера, скачайте и установите программу. Теперь запустите ее и следуйте инструкции – в алгоритмах легко разобраться за пару минут. Приступайте к работе и получайте возможность скачать запись звука и сохранить аудиофайлы в память компьютера.

Movavi Screen Recorder – это удобная программа для захвата звука и изображения на экране для Windows и macOS, которую также можно использовать для записи голоса с микрофона. Она подходит и новичкам, и продвинутым пользователям. С ее помощью можно записывать инструкции и обучающие материалы, интервью и подкасты, сохранять файлы во всех популярных форматах аудио. А еще можно обрезать их и изменить настройки воспроизведения.

Как записать системный звук с экрана при помощи Movavi Screen Recorder:

1. Скачайте и установите программу. Установочный файл на ПК или ноутбук можно бесплатно скачать на этой странице. Запустите его и следуйте инструкциям. Как правило, установка занимает всего 1-2 минуты.
2. Задайте настройки. Запустите программу и подготовьтесь к записи. Панель инструментов будет находиться в правой части экрана монитора. Нажмите на кнопку Управление виджетами и во всплывающем меню кликните на Запись аудио.
3. Выберите источники звука. Теперь на боковой панели появилась иконка микрофона – нажмите на нее. В появившемся окне выберите параметры выполнения записи – активируйте или деактивируйте значок системного звука и микрофона.
4. Начните запись. Нажмите на красную круглую кнопку Начать запись и дождитесь завершения трехсекундного отсчета. После этого программа начнет захват системного звука или голоса с микрофона. Останавливайте и возобновляйте звукозапись по мере необходимости, пока не закончите работу.
5. Удалите лишнее и сохраните результат. Чтобы удалить фрагменты из записи, поместите маркер на начало фрагмента и нажмите на значок ножниц, после чего переместите ползунок на завершение отрезка и нажмите на иконку корзины. Чтобы сохранить записанное аудио, нажмите на кнопку Экспорт, введите имя файла, укажите путь сохранения и кликните на Сохранить.

Обратите внимание: во время работы вы можете останавливать и возобновлять захват звука при помощи горячих клавиш. Для компьютеров и ноутбуков на базе Windows старт записи – F9, остановка – Alt + F10, для устройств с операционной системой macOS – одновременное нажатие ⌥ ⌘ 1 и ⌥ ⌘ 2 соответственно.

Напомним, что Movavi Screen Recorder умеет захватывать не только звук, но и видео с экрана. Последнее можно сохранить и как аудиофайл – для этого достаточно выбрать формат MP3 и нажать на кнопку Сохранить.

FL Studio 20 - руководство для пользователей

Два десятилетия в любой области — это чрезвычайно долгий производственный цикл. Тем не менее, в группе приложений DAW, которая разрабатывалась в течение 35 лет, 20-летняя FL Studio едва созрела — однако, учитывая, что она разрабатывалась как 4-дорожечная драм-машина MIDI, это следует считать преуменьшением.

На самом деле, эта DAW превратилась в производственный комбинат с собственной коллекцией эффектов, инструментов и вдохновляющих аксессуаров, а ее уникальный интерфейс представляет собой привлекательную альтернативу однородности продуктов конкурентов. FL Studio часто — и несправедливо — рассматривается как программа для любителей. Правда, он отлично подходит для программирования ритмов, а заданный по умолчанию BPM и наличие 16-шагового паттерн-секвенсора только добавляют этому ощущению. Тем не менее, FL Studio — это комплексное решение, которое уже давно предлагает пользователям достаточно широкую палитру инструментов для творчества. С недавно вышедшей версией FL Studio 20 (по сути это 13-е воплощение этой программы) сняты многие существующие ограничения, среди них самое главное: доступно только для компьютеров с Windows.FL Studio 20 может работать на любом 64-битном компьютере Apple без использования Wine или какой-либо другой оболочки. Что еще более интересно, нынешним владельцам лицензии FL Studio не нужно платить ни единого злотого за версию для OS X. И, конечно же, пожизненные обновления — это то, что невозможно переоценить!

Эта юбилейная версия содержит множество новых функций, в том числе возможность манипулировать изменениями тактового размера. Дополнительные улучшения включают в себя микшер и плейлист, функцию консолидации (заморозки), наложение тегов записи, возможность настройки панели инструментов и, конечно же, ряд плагинов.Итак, без дальнейших шествий, давайте приступим к делу конкретно с описаниями, советами и туториалами.

Шаг за шагом

Операция с разными значениями тактового размера

1.

Причудливые тактовые размеры и изменения в метках времени являются отличительными чертами некоторых музыкальных жанров. Акробатика в этом плане может сделать музыку привлекательнее — или, наоборот, сделать танцпол вдруг пустым! В любом случае, FL Studio теперь предлагает поддержку широкого спектра настроек тактового размера.Однако мы будем придерживаться прямого 4/4.

2

Добавить новый паттерн в список воспроизведения без изменения тактового размера по умолчанию. После этого вызовите меню параметров, щелкнув правой кнопкой мыши. Выберите «Установить тактовый размер». Появится пустое окно редактора фортепиано, а также небольшое плавающее окно, в котором вы можете указать тактовый размер по длине такта (знаменатель) и количеству делений (числитель).

3.

Введите 7 в качестве числителя (Numerator) и 8 в качестве знаменателя (Denominator).Последний определяет разделение тактовых размеров (крошеты, восьмые ноты и т. Д.), В то время как первый определяет их количество в одном такте. Мы установили метр 7/8 — довольно причудливый для танцевальной музыки, но часто используемый, например, в прогрессивном роке (включая Тома Сойера из Rush).

4

После установки метки времени нажмите «Принять», и сетки пошагового секвенсора и редактора фортепиано адаптируются к новому тактовому размеру. Давайте создадим какой-нибудь интересный бит в секвенсоре.Обратите внимание на маркер в верхнем левом углу окна редактора фортепиано, который указывает, что мы выбрали тактовый размер 7/8.

5,

Закрыть редактор пианино. Затем перетащите в аранжировку следующие экземпляры наших двух паттернов — первый 4/4. Второй не заполняет всю сетку, потому что наш плейлист не соответствует тактовому размеру этого паттерна. Откройте окно свойств для Pattern 2 и выберите Использовать текущий тактовый размер из > Pattern to playlist.

6.

В первой доле такта 2 появляется маркер, указывающий, где следует изменить тактовый размер. Вы также можете вручную ввести теги в редакторе Piano Roll Editor и редакторе списка воспроизведения. Щелкните правой кнопкой мыши место, где вы хотите изменить тактовый размер, и выберите Добавить тактовый размер. Вы можете перетаскивать маркеры тактового размера по своему усмотрению.

Шаг за шагом

Новые функции консолидации в FL Studio 20

1.

Консолидация в терминологии Image Line эквивалентна функции замораживания в других DAW.Он используется для копирования аудиоматериала, обработанного с помощью ресурсоемких плагинов, что позволяет высвободить эти ресурсы, а также обмениваться файлами с другими. Вы можете увидеть два повторения простого паттерна в плейлисте.

2

Чтобы заморозить материал, просто щелкните правой кнопкой мыши дорожку, которую хотите объединить, и выберите «Объединить эту дорожку». Мы можем выбрать между заморозкой с начала трека (С начала трека) или трека (С начала песни).Выберите последний вариант, и на экране появится окно параметров экспорта.

3.

После выбора этих параметров нажмите кнопку Пуск. Аудиодорожка будет создана вместе с исходной дорожкой (в настоящее время приглушенной). Вы также можете объединить несколько выбранных клипов. Кроме того, вы можете визуализировать и заменять исходные шаблоны — щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Визуализировать и заменить».

Шаг за шагом

Настройка литейных цехов с использованием маркеров времени

1.

Image Line пытается внедрить FL Studio в студийные салоны, представляя профессионально ориентированные функции, в том числе возможность устанавливать маркеры входа и выхода из записи, позволяющие точно записывать партии в выделенных фрагментах. В плейлисте у нас есть простой ритмический рисунок и гитарный трек.

2

Пока мы работаем в режиме Песни, и в звуковой дорожке есть масштабируемый пробел, созданный во фрагменте, который нужно перезаписать или просто заполнить.Мы намерены добавить новый фрагмент, чтобы заполнить этот пробел, не нарушая материал до и после него.

3.

Перейдите в меню параметров плейлиста, найдите «Маркеры времени», затем выберите «Добавить», поместив маркер в начало выбранной части. Введите имя Punch In. Вы также можете добавлять теги просто из плейлиста. Поэтому поместите еще один маркер, Punch Out, в конце целевого сегмента.

4

Щелкните правой кнопкой мыши тег «Вставить в запись» и выберите параметр «Вставить в запись».Сделайте то же самое с маркером Punch Out, но на этот раз выберите запись Punch Out. Теперь вы можете начать запись, и FL Studio автоматически включит и выключит запись при настройке маркера.

и PDC

Если вы один из тех, кто мечтает сидеть за огромной SSL-консолью, занимающей полкомнаты, вы наверняка будете наэлектризованы новостью о том, что микшер в FL Studio теперь может обрабатывать до 125 дорожек. Разработчики линейки Image Line пошли еще дальше, внедрив функцию мгновенного сброса отдельных каналов микшера к настройкам по умолчанию.

См. также тестовое видео:

Antelope Audio Zen Q Synergy Core USB — аудиоинтерфейс с системой DSP

Antelope Audio выпустила компактный аудиоинтерфейс Zen Q Synergy Core, разработанный для создателей музыки, работающих в домашней студии.Это компактное устройство оснащено профессиональными схемами преобразования AC/CA, дискретными ультралинейными микрофонными предусилителями и 64-битной системой AFC™ (Acousically Focused Clocking), основанной на точных тактовых генераторах Antelope Audio, и все это в сочетании с обширной конфигурацией ввода-вывода и огромным коллекция эффектов Synergy Core, дающая чрезвычайно широкие возможности формирования звука.

Нам все еще нужно решить проблему с задержкой.Просто нет возможности, чтобы аудио-приложения могли обрабатывать сигналы, выводя их без какой-либо, даже небольшой задержки, особенно когда проект заполнен заглушками. Большинство современных DAW предлагают подключаемую компенсацию задержки, и лучшие из этих решений работают полностью прозрачно, почти не требуя взаимодействия с пользователем. Эта функция компенсации в FL Studio теперь более эффективна, чем когда-либо прежде.Даже настройка FX Wet/Dry автоматически компенсирует задержку. Кроме того, FL Studio 20 автоматически компенсирует задержки, возникающие при использовании транспортировочных рельсов — аналогично штекерам с несколькими входами и выходами.

Шаг за шагом

Разделенные пресеты в FL Studio 20

1.

Поскольку здесь мы используем плейлист, самое время проверить новую функцию, которая наверняка вдохновит любого битмейкера, застрявшего в рутине.Начнем с того, что перетащим в плейлист типичную ничем не примечательную барабанную петлю.

2

Щелкните значок маленькой волны в верхнем левом углу клипа, чтобы открыть меню различных типов функций, связанных с клипами. Давние пользователи FL Studio наверняка заметят новую подкатегорию Chop в меню «Регион». Выбрав его, мы можем воспользоваться множеством готовых ритмических пресетов.

3.

Выберите настройку Drum and bass.Клип будет автоматически обрезан и преобразован во что-то гораздо более интересное, чем наш оригинальный рок-синтезаторный паттерн. Пресеты Chop отлично подходят, когда вам нужно вдохнуть жизнь в скучные биты, но эти настройки также можно применять к живым аудиоклипам.

Шаг за шагом

Дополнения для канала сэмплера в FL Studio 20

1.

был сердцем FL Studio почти с самого его основания.Он всегда предлагал очень эффективные инструменты для манипулирования и воспроизведения сэмплов, а теперь он стал еще лучше. Перетащите Drum Loop на Channel Rack. Для него автоматически будет создан канал Sampler.

2

Откройте канал семплера, на экране появится изображение сигнала и панель параметров. Среди самых интересных новинок вы найдете опции для изменения способа запуска сэмплов. Отрегулируйте параметр Start Offset, показанный в левом нижнем углу панели над дисплеем сигнала.Это изменит точку начала воспроизведения семпла.

3.

Еще больше интересного доступно в разделе справа. Здесь вы можете установить начальную точку семпла (Smp Start) и длину (при необходимости, обрезав долю даже до одной доли). Конечно, также доступны известные элементы управления In и Out, а также Crossfade.

Шаг за шагом

Вернуться в раздел Предварительно вычисленные эффекты

1.

Два шага вперед и один шаг назад! Некоторые из заветных старых инструментов вернулись, чтобы помочь нам с обработкой сэмплов, включая раздел Precomputed Effects канала Sampler. Продолжая то, что мы начали в предыдущем уроке, нажмите кнопку Precomputed Effects, которая выглядит как вакуумная лампа.

2

Мы по-прежнему используем барабанную петлю, но урезанную до одного удара. Нажмите кнопку Clip, а затем поверните диск Boost на 11 часов.Это значительно повысит уровень сигнала на дисплее, а звук станет сильным и агрессивным.

3.

С повторным введением предварительно вычисленных эффектов вернулся один из самых странных эффектов FL Studios: кольцевая модуляция. Его можно использовать и в других местах, но в канале Sampler эффекты от его работы наиболее очевидны. Увеличьте значение RM Mix и проверьте работу ручки RM Freq.

Шаг за шагом

Новый масштабатор уровня визуальных эффектов

1.

Пользователи любой DAW рассчитывают, что каждое последующее обновление будет давать им новые инструменты или эффекты, и хотя в FL Studio 20 внесено множество улучшений, добавлен только один новый плагин — и это не звуковой эффект и не синтезатор, но просто дополнение к набору встроенных процессоров VFX, доступных на панели Patcher.

2

Активированный VFX Level Scaler считывает параметры нот в редакторе фортепиано и масштабирует их до различных целевых точек в подключенном плагине.Итак, откройте его в Patcher и запустите Sytrus. Подключите вход Sytrus к выходу VFX Level Scaler, как показано на рисунке.

3.

Открыв масштабировщик уровня VFX, выберите параметр, который вы хотите применить к нему, щелкнув вкладку в верхней части окна. Мы позаботимся о параметре скорости. Регулируя положение ползунков Center, Multiply и Offset, вы можете влиять на метод масштабирования, а Humanize вносит элемент случайности.

Еще больше новостей в FL Studio 20

Позаботьтесь о внешнем виде FL Studio

FL Studio теперь может предварительно просматривать аудиосигналы во время их записи.Эта функция является общей для многих других DAW, и, хотя она появилась в FL так поздно, мы рады, что с ней, как и с реализацией функций Cast Up. Этот предварительный просмотр записанных осциллограмм является очень удобным решением. Можно сразу сказать, есть ли проблемы, например, с неправильным уровнем усиления или неисправным соединением.

Групповое мышление FL Studio

Последовательные сцены, записанные в циклическом режиме, сгруппированы. Эта функция хорошо известна опытным студийным профессионалам.Он работает, автоматически размещая последовательные дубли одного и того же эпизода на соседних дорожках, что позволяет собрать компиляцию из лучших фрагментов.

24-битных файлов WAV в Edison

В очередной раз Image Line расширяет возможности FL, чтобы соответствовать ожиданиям профессиональных пользователей. Это видно по всей программе, но разработчики, использующие сэмплы, будут особенно довольны недавно реализованной опцией экспорта 24-битного WAV в редакторе Edison.До сих пор Edison поддерживал экспорт только в 16- и 32-битных форматах. Таким образом, благодаря требованиям пользователей, FL Studio стала еще лучше!

Новые функции Slicex в FL Studio

Говоря о примерах, стоит отметить, что один из наших любимых плагинов FL имеет два полезных дополнения, на которые стоит обратить внимание. Во-первых, щелчок правой кнопкой мыши по элементу управления «Отправить» отображает имена всех целевых точек на дорожке микшера срезов.Еще одно новшество: в меню «Регионы» доступна опция «Выбрать все группы вырезов в», которая позволяет объединить все патчи в одну пользовательскую группу.

Компенсационная выплата в FL Studio

Когда дело доходит до задержки, сверточные эффекты могут быть особенно проблематичными, поскольку они должны выполнять очень сложные вычисления, чтобы получить реалистично звучащие результаты. К счастью, Fruity Convolver оснащен специальным регулятором PDC (плагин компенсации задержки), активируемым кнопкой над дисплеем пульса.Исправление задержки импульсной характеристики теперь выполняется без проблем.

Модуляция реверберации в FL Studio

Fruity Reeverb 2 всегда был отличным инструментом для создания реалистичного эмбиента. В новом FL это даже лучше, благодаря совершенно новой секции модуляции. Этот эффект разработан, чтобы избежать неестественного металлического гула, который часто возникает при алгоритмической реверберации. Если вы хотите получить более экстремальное и необычное звучание космоса, стоит воспользоваться опциями Mod Depth и Mod Speed.

Улучшения были внесены в 25 плагинов с добавлением обновленного плагина Fruity Reverb.

Просмотр в мини-виде в FL Studio

Новая полоса прокрутки для мини-превью позволяет удобно просматривать и получать доступ к различным элементам списка воспроизведения. Это полезно, когда вы концентрируетесь на небольшой его части. Бонусом является аналогичный предварительный просмотр в окне редактора пианино.

Настраиваемая панель инструментов в FL Studio

Мы долго этого ждали! Отныне панель инструментов FL Studio полностью настраиваема.Вы можете настроить его по мере необходимости, сохранить и вызвать позже. Наиболее впечатляющей особенностью редактора панели инструментов является то, что он позволяет перетаскивать выбранные элементы в любое место на панели инструментов. Вы даже можете прикрепить готовый ремешок к нижней части окна FL Studio.

Аудиосистема!

Недавно реализованная совместимость FL Studio с Mac предоставляет доступ к аудио-плагинам в формате Apple Audio Unit. Да, теперь вы можете использовать свои любимые инструменты и эффекты AU в FL Studio.Однако будьте осторожны — любой плагин AU, не имеющий аналога для Windows (и наоборот), будет существенным препятствием при переносе проектов между платформами.

Мы никогда не думали, что доживем до того дня, когда можно будет запускать плагины Audio Unit в FL Studio!

Разнообразие аранжировок в FL Studio

Вы когда-нибудь замечали, что во время работы над масштабным проектом вдруг поняли, что вам нужно создать альтернативную аранжировку для ремикса или для соавтора? А может клиенту нужно несколько версий рипа? В прошлом для удовлетворения таких запросов требовалось переименование, редактирование и сохранение совершенно нового проекта.Теперь FL Studio позволяет создавать и сохранять несколько аранжировок в одном проекте. Версия, открытая в данный момент, экспортируется.

Возврат графического редактора в FL Studio 20

уступила требованиям пользователей FL Studio, восстановив функцию редактирования паттернов пошагового секвенсора. Щелчок правой кнопкой мыши по сэмплу в окне Step Editor открывает знакомый интерфейс. Используя редактор, вы можете быстро изменить громкость, панорамирование, уровни и ноты.Размер окна графического редактора можно изменять, а представление можно прокручивать с помощью колесика мыши.

Наш старый добрый редактор Graph Editor празднует свое возвращение к пошаговому секвенсору в FL Studio 20.

Список новостей продолжается...

Пользователи описанной здесь программы наверняка найдут много причин полюбить это обновление. Мы упоминали, что это бесплатно для обладателей лицензии FL Studio?

Как записать вокал? | Музыкальные уроки

Хорошо записать вокал — это немного сложно, но при наличии необходимых знаний и оборудования это не так уж и сложно. Дома мы можем организовать домашнюю студию, где будем делать такие записи.

Домашняя студия звукозаписи

Что нам понадобится для записи, так это компьютер, который будет записывать все наши действия. Чтобы компьютер мог выполнять такие функции, он должен быть оснащен соответствующим программным обеспечением для записи и обработки звука. Такая программа для DAW и в ней есть все необходимые инструменты для записи и обработки нашего саундтрека. Там мы можем модулировать звук записанного сигнала, добавлять различные эффекты, реверберацию и т.д.Разумеется, для записи вокала нам понадобится микрофон. Мы делим микрофоны на две основные группы: динамические микрофоны и конденсаторные микрофоны. Каждая из этих групп микрофонов имеет свои специфические характеристики, поэтому стоит подумать, какой из них будет наиболее подходящим для вас. Однако для того, чтобы этот микрофон можно было подключить к нашему компьютеру, нам понадобится аудиоинтерфейс, представляющий собой устройство с аналого-цифровыми преобразователями, которые не только вводят сигнал в компьютер, но и выводят его наружу, например: к столбцам. Это основные инструменты, без которых не может существовать ни одна домашняя студия.

Такие другие элементы нашей домашней студии, среди прочего студийные мониторы, которые будут использоваться для прослушивания записанного материала. На такие мониторы стоит смотреть, а не слушать записанный материал на hi-fi динамиках, которые в какой-то мере обогащают и окрашивают звук. Делая запись, мы должны обрабатывать ее на максимально чистом виде исходного материала.Такое прослушивание и монтаж мы можем выполнять и в наушниках, но здесь тоже стоит использовать типичные студийные наушники, а не аудиофильские, в которых, как и в случае с колонками для прослушивания музыки, сигнал обогащен, например, басами. наддув и т. д.

Приспособление студийных помещений

После того, как мы собрали необходимые устройства для нашей домашней студии, нам нужно подготовить помещение, в котором мы собираемся производить запись. Идеальное решение, когда у нас есть возможность организовать аппаратную в отдельной комнате, отделенной стеклом от комнаты, где певец будет работать с микрофоном, но дома мы редко можем себе позволить такую ​​роскошь.Поэтому мы должны хотя бы качественно звукоизолировать нашу комнату, чтобы звуковые волны без необходимости не отражались от стен. Если мы записываем вокал под фон, то певец обязательно должен слушать их в закрытых наушниках, чтобы микрофон не снимал музыку. Само помещение можно увлажнить пенками, губками, звукоизоляционными матами, пирамидками, которые используются для звукоизоляции помещений, доступными на рынке. Люди с большими финансовыми возможностями могут купить специальную звукоизоляционную кабину, но это большие затраты, к тому же это тоже не идеальное решение, так как звук каким-то образом гасится и звуковые волны не имеют естественного выхода.

Правильное расположение микрофона

Очень важный элемент при записи вокала. Микрофон не должен быть слишком высоко или слишком низко, слишком далеко или слишком близко. Певец должен держаться на достаточном расстоянии от стойки, на которой стоит микрофон. Если певец находится слишком близко к микрофону, то помимо того, что мы хотим записать, будут записаны нежелательные шумы, такие как дыхание или щелчки. С другой стороны, когда микрофон находится слишком далеко, сигнал записанного материала будет слабым.Сам микрофон также должен иметь свое оптимальное место в нашей домашней студии. Мы избегаем размещения штатива с микрофоном рядом со стеной или в углу данного помещения и стараемся найти место, которое будет иметь наилучшую звукоизоляцию. Здесь мы должны поэкспериментировать с положением нашего штатива, где этот микрофон работает лучше всего и где записанный звук находится в своей самой чистой и естественной форме.

Подведение итогов

Вам не нужно тратить много денег, чтобы иметь возможность делать записи на достойном уровне.Знания об отдельных элементах нашей студии, например, правильный выбор микрофона, здесь гораздо важнее. Затем следует правильно адаптировать место, звукоизолировав его, и, наконец, мы должны поэкспериментировать, где лучше всего разместить микрофон.

FL Studio 20 курс от основ — LiveAct

Введение

00. Введение (0:30)

01. Настройки звука (10:30)

02. Как настроить MIDI-контроллер (9:19) )

03. Как пользоваться MIDI-контроллером (15:11)

04. Интерфейс программы (8:06)

05. Панель инструментов — Верхнее меню (17:14)

06. Браузер файлов (15:03) )

Как сделать первую пьесу

07. Как сделать пьесу - Барабаны (7:40)

08.Как сделать песню - Аккорды (17:31)

09. Как сделать песню - Аккорды и эффекты (15:04)

10. Как сделать песню - 808 (11:04)

11. Как сделать песню - Варьете ( 14:00)

12. Как сделать песню - 808 (11:04)

Channel Rack

13. Как использовать секвенсор (15:11)

14. Как использовать Стойку каналов 1 (16: 52)

15. Как использовать Стойку каналов 2 (13:00)

Настройки каналов

16.Настройки канала — Сэмплер (25:02)

17. Настройки канала — Огибающая и LFO (14:13)

18. Настройки канала — Функции MSC (13:57)

19. Настройки канала — Плагины (10:59) )

Piano Roll

20. Piano Roll — Introduction (6:07)

21. Piano Roll — MIDI Creation (10:11)

22. Piano Roll — MIDI Edition (11:22)

23. Piano Roll — Дополнительные функции (8:49)

24. Piano Roll — Дополнительные операции (13:46)

25.Piano Roll - Редактор событий (5:45)

Список воспроизведения

26. Список воспроизведения - Введение (13:28)

27. Список воспроизведения - Сервис (8:52)

28. Список воспроизведения - Клипы (8:12) )

29. Список воспроизведения - Паттерны (13:29)

30. Список воспроизведения - Треки (5:48)

Микшер

31. Микшер - Введение (14:32)

- Настройки (32. 8; 22)

33. Микшер - Эффекты (15:03)

Автоматизация

35. Как записать автоматизацию (11:28)

Другое

37. Установка Плагины VST (6 : 34)

38. Как записать аудио - Список воспроизведения (15:31)

39. Проекты (4:11)

40. Общие настройки (11:50)

42. Как работает Soundgoodizer (6:37)

Доступно только премиум и профессиональные

Piano Roll

Список воспроизведения

50. Список воспроизведения - Дополнительные функции (10:58)

51. Список воспроизведения - Маркеры времени (5:33)

52. Список воспроизведения - Нарезка образцов ( 6:27)

53. Список воспроизведения — Объединить и заморозить (7:08)

Режим производительности

54. Режим производительности — Введение (19:55)

55. Режим производительности — Контроллеры (6:01)

Прочее

57.Аудиозапись - Edison (12:58)

58. Настройки в меню панели инструментов (10:54)

59. Шаблоны (2:27)

62. Импорт Экспорт MIDI (5:05)

Как аранжировать песню

65. Как аранжировать песню - Припев (10:22)

66. Как аранжировать песню - Куплет I Припев 2 (12:49)

67.Как сделать аранжировку трека - Поправки (12:35)

Общая продолжительность Премиум версии: 13ч

ДОСТУПНО ТОЛЬКО НА ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ПРОГРАММЕ

Микширование и мастеринг

69. Как свести трек - Drums 1 (40:11)

70. Как свести трек - Drums 2 (19:08)

71. Как свести трек - 808 (22:08)

72. Как свести трек - Аккорды (18:21)

75. Мастеринг - Введение (6:00)

76. Как сделать мастеринг 2 ( 18:39)

Общая продолжительность версий Mix и Mastering: 15h

FL Studio 20.9.2.2907 - хорошие программы

Скачать программу

с помощником загрузки

FL Studio (ранее Fruity Loops) — это профессиональное программное обеспечение, которое действует как виртуальная студия звукозаписи.Он сочетает в себе инструменты для сочинения, аранжировки, записи, редактирования, микширования и мастеринга высококачественной музыки.

Программа создавалась непрерывно более 12 лет, и ее огромные возможности оценили многие популярные исполнители как из Польши, так и со всего мира. Известные люди, такие как Basshunter, сделали свои первые шаги в музыке в FL Studio. Программа имеет множество применений, начиная от создания полноценных треков, создания основ, объединения их с вокалом, и заканчивая "баловством" и сведением уже готовых проектов.Несмотря на огромные возможности, несмотря на внешний вид, инструмент прост в использовании, идеально подходит для любительского и полностью профессионального создания многоканальной музыки. В первом случае на помощь приходят готовые шаблоны, значительно облегчающие работу с программой.

Работа с FL Studio основана на сложном секвенсоре, который поддерживает, среди прочего, Система MIDI (цифровой интерфейс музыкальных инструментов). После создания нового проекта мы можем сразу приступить к созданию многоканальных мелодических линий, основ, записи через голосовой микрофон, применению готовых семплов, эффектов и т.д.Большим преимуществом программы являются, среди прочего, большие возможности конфигурации. темп, продолжительность отдельных звуков, высота тонов и многое-многое другое. FL Studio может работать как отдельный инструмент, плагин VSTi, DXi или клиент ReWire, предлагая поддержку драйверов ASIO и DirectSound. Еще одним преимуществом программы является ее открытая архитектура, позволяющая свободно расширять ее функционал.

Демо-версия, доступная бесплатно, предлагает полную функциональность и большинство плагинов (инструментов и эффектов), доступных в полной версии, без ограничений по времени.Готовые проекты можно сохранять в файлы WAV, MIDI, MP3 и OGG. Единственное ограничение - нет возможности сохранить проект как таковой, например для дальнейшей обработки, микширования и т.д.

Предложить изменения в описании

Сообщить об обновлении программы

Как выбрать FL Studio? - Профи-ДЖ

Что такое FL Studio?

FL Studio, ранее называвшаяся Fruity Loops, представляет собой DAW (Digital Audio Workstation), также известную как программное обеспечение для создания и редактирования музыки. Он имеет микшер с отдельными каналами, а также возможность приостановки звуковых эффектов. Он работает со сторонними плагинами VST и имеет MIDI-инструменты для создания битов и мелодий. Работает с форматами WAV, MP3, OGG и MIDI.

Что нового в версии 12?

В первом квартале 2015 года появилась новая двенадцатая версия FL studio, которая привнесла множество улучшений по сравнению с предыдущими версиями.Image Line прислушалась к мнению своих клиентов и добавила векторный интерфейс к FL12 , что гарантирует отличное и четкое изображение программы на мониторах всех размеров. Также новинкой является Multi-Touch , который позволит работать с сенсорными устройствами, такими как планшеты, и, наконец, была добавлена ​​поддержка для мониторов 4K, 5K и 8K.